当前课程知识点：影视制作入门 > 一．导论 影视制作的奥秘 > 1. 爆裂鼓手 > Video
各位同学大家好
欢迎选修影视制作这门课程
今天呢我们是第一讲导论部分
我们就和大家简单的来介绍一下
影视制作的奥秘究竟何在
以及我们这一门课程将通过哪些部分
来不断的去学习和训练这样的一些奥秘
那首先呢
我们将会给大家展示三段电影中的小段落
我们对它进行一些分析
看一看这些段落之间的区别
它们是怎么样用影像这么艺术
来去讲故事的
首先呢我们给大家带来的第一个段落
是《爆裂鼓手》的高潮和结尾段落
它的全长是9分21秒
《爆裂鼓手》是2014年的一部电影
在2015年的学院奖
也就是奥斯卡颁奖典礼上
《爆裂鼓手》呢获得了最佳剪辑奖
所以说呢我们也希望大家通过
这样的一个段落
来去看一看影视剪辑
也就是画面之间的组合方式
是如何影响了一个故事的讲述
以及它能带给我们的
情绪上的和剧情上的冲击力
在这个段落之前呢
我们给大家可以稍微介绍一下这个故事
以便于没有看过这部电影的同学有一些了解
《爆裂鼓手》这部电影它讲述的
是师徒之间的一种奇特的关系
一个年轻的小伙子
他在敲鼓这项技艺上有比较高的天分
那他也遇到了一个传说中的很传奇的老师
一开始呢事件看起来都像正常的方向发展
他在和这个老师认真学习
这个老师也准备把越来越多好的机会
来给这个小伙子让他获得名望
但是中间呢经过几次的反复他发现
这个老师和学生之间的关系有一些奇妙
而且他听到了也越来越多的
是这个老师如何摧残以前学生的故事
那实际上呢我们在这部电影里可以看到
他的这位导师采取的是一种特别极致的方式
他希望通过把他的学生
越来越推向精神上的
和感觉上的一个极端的状态
来激发他的学生去达到一个最好的演奏水平
那当然了
在前两次的时候我们可以看到
这个年轻的小伙子
被这个老师折腾的体无完肤
那么一次又一次的在舞台上失败
最后呢时隔若干年之后
他又遇到了他的这位老师
老师又向他伸出了橄榄枝
说今天晚上我有一个演出
我正好缺一个鼓手
你要不要来试一试
经过了几年的这个休养生息之后
这个小伙子已经忘记了之前的痛苦
他觉得可以
这可能是一个修复他和老师之间关系的
一个不错的机会
但是当他来到台上之后呢
他发现情况完全不是这样
他老师之前和他说到的
要演奏的那首曲子
根本不是他的老师在现场所指挥的曲子
相当于他的老师再一次的欺骗了他
耍了他
所以说在这一段曲子结束之后
他很气愤地离开了舞台
准备走向后台
和等待自己的父亲一起离开这里
那这个段落呢就从这儿开始
我们发现这个年轻的鼓手
在看到父亲之后
他改变了想法
重新回到了舞台上
好了
那我们现在已经看完了这个段落
我们首先呢可以进行一个最简单的分析
也就是所谓的拉片分析
大家可以想象一下或者说猜想一下
这样的一个段落
它是由多少个镜头构成的
我们都知道镜头是视听语言最基本的单位
那么镜头数量的多少镜头剪辑率的快慢
它会直接影响着这个故事的节奏
和它情感上的冲击力
那么这个段落呢
希望大家再重新看一遍
去进行这样的一个剪辑率的拆分
实际上在9分20多秒的时间里
一共有226个镜头
大概呢每分钟是24个镜头
或者说每个镜头啊
它的平均时长是2.5秒
当我自己进行完这个电影拉片的时候
我对这个剪辑率
还是有一点点这个出乎意料的
因为这个段落给我带来的直观感觉
它是一个节奏很快
冲击力很强的一个段落
它不应该只有那么一点点的镜头
我当时的预估
我认为它大概是1.5秒一个镜头
甚至要更短一些
但是后来呢
在重新进行完了拉片之后我发现
其实它这样的一个节奏感
和一个情感的冲击力
它是由多方位的这样的
视听语言的要素给我们共同带来的
除了镜头之间的剪接方式之外
还有它本身的配乐
还有这样的一些动作之间的衔接等等
它都有助于帮我们
把这样的一个视听段落的节奏给提升
那在进行了最基本的
镜头剪辑率的分析之后呢
我们来进入到每一个镜头
也就是说每一个画面的层次
我们来看一看视听语言
都通过哪样的一些具体的手段
来给我们进行
人物的塑造和情节的推动
首先我们看这个角色
也就是这个指挥和这个鼓手的老师
我们看它最典型的这个画面的特征
是它的光线特征
这个人呢他的光线来自于他的头部
顶部偏后的位置
这样的光线呢他的头顶是很亮的
那么相对而言
他的眼睛他的大部分的面容
其实都隐藏在黑暗中
这和人物本身带给我们的一种凶狠神秘
甚至不怀好意地感觉是十分类似的
所以说我们可以看到
除了剧情本身除了内容本身之外
视听语言上的光线
特别是光线的方向
以及光线方向给我们带来的
面部的阴影的变化
会如何的帮助我们
一起的塑造这个人物的性格
我们再看这位鼓手
他同样呢主要的光源来自于他的背后
他大概是一个舞台光的方向
从他的头顶上也是偏后的方向打过来
因为我们看到他的肩部
和他的这个脖颈的地方
有比较好看的一个轮廓光
但是和刚才的这幅画面比起来呢
他的面部的阴影处理的就完全不一样
我们可以看到
由于他面前的这个乐器
特别是前面的这几扇锣
给他的面部造成了很好的补光
所以说他的面部阴影比较小
面容整个感觉比较柔和
配合的这样的一个仰拍呢
让这个人物处在了一个比较舒服
让我们看起来甚至有一点点圣洁
这样的一个光线的笼罩之下
那我们再接下来看这个画面
这个画面它实际上
和我们最开始看到导师的这个面容
已经有了一些改变
当然最主要的主导性的光线
仍然是顶后部的光线
但是呢他的面部
开始逐渐从阴影中出来
而且给他伴随的
是一个特别大的一个特写
只关注了他的眼睛
那同样的这个小伙子这个鼓手
是一个相对照的一个正反打的镜头
这个时候他的面容
也只留下了眼睛和鼻梁
嘴巴都在这个画框之外
也是一个特别大的特写
那它的主导性的光线
同样是从侧后方打过来
但是他的面部特别是
我们可以看到他还有眼神光
面部处在一个更柔和的状态
这是人物之间开始逐渐地
超越了距离
进行心灵交流的一种画面上的呈现
所以说我们可以看到除了光线之外
景别和景别之间的一个剪辑的关系
也能够帮助我们去推动剧情的发展
去改变人物之间的关联
因此呢我们回过头来
从刚才的这简单的四帧画面中
我们可以看到
光线 构图
构图方面呢又包括了景别和高度
它是如何和剧情一起
如何和影像的内容一起
给我们来营造这个试听的整体感
来给我们去推动叙事
营造气氛激发情感的
那除了这样的一个画面的一个层次之外呢
我们还可以回过头来
再用一个更加整体的视角
看一看这样的一个段落
它是如何组织起来的
我们看过一两遍之后呢我们都知道
这个段落给我们展现了
两个角色之间关系的改变
同时也给我们呈现了这个小伙子
最终遵从他的导师的一个意志
在他的情绪达到了一个极端之后
奉献出来了一台
可以说是他毕生最为精彩的一次演出
那这样的一个段落
它实际上也采取了一系列的
结构性的手段
首先呢我们可以进行一些人物的分析
我们看到这个小伙子他最开始的时候
他是一脸怒气
气冲冲地回来
在这个他的导师还在向观众介绍的时候
突然开始了演奏
那么在这个过程中呢他几经转折
那么在最后呢他进行一些比较精彩的
或者说比较难度高的
这个古典的敲打的过程中
满头是汗
而且手中也滴出了这样的鲜血
这是他的这样的一个转折
那除了这样的主要人物呢
其实跟他相伴的是次要人物
我们看他的这位导师
他的导师最开始发现他回来的时候很惊讶
试图重新镇住这个场子
但是被这个小伙子给抢走了先机
甚至呢他还走到这个小孩子面前
和他对骂了两句
最后被这个锣给敲打起来
砸到了一下他的面部
但是在这个故事的中间我们看到
他的状态也发生了改变
随着他看到这个主角
看到这个鼓手他逐渐的渐入佳境
他也改变了他的态度
他开始逐渐地去配合去帮助
这样的一个鼓手更好地去掌握节奏
那么同时也给乐队的其他的成员
进行了恰当的一个指挥
让他们之间能够达到一定的和谐
能够共同地把这场演出推向一个高潮
那么除了这两个人物之外
大家想一想
在这个段落里还有一些其他的什么人物
或者说其他的什么情节线索呢
我想首先呢
是在这两个人周围的
其他乐手组成的这个乐队
那么其他的这个乐队它既提供了音乐的背景
同时呢它也给我们提供了
很重要的和这个年轻鼓手
之间的这样一个反差
特别是它后面的这个拉着中提琴的这个
黑人小哥
那么他的几次反打的惊讶的镜头
实际上都帮我们更好地
去调整这样一个故事的叙事节奏
帮我们突出了这个故事的主体
那除了这样的一群乐手之外呢
其实还有一个人物
不太被大家注意
他在整个段落里呢只出现了三个镜头
那就是这个鼓手的父亲
我们可以看到
他的父亲在这个
整个的演奏的中断的时候
他的表情有欣喜变为恐惧
实际上呢他的父亲
相当于是一个客观的第三者的立场
他见证了自己的儿子
是如何的由一个很好的演奏者的状态
变成了一种痴迷甚至一个疯狂的状态
他感到了恐惧
从一个侧面给我们印证出来
这个年轻的鼓手
他经历了什么样的心理变化
他所承受的心理压力
以及在这种极端压力下发生的蜕变
那最后呢我们还可以看到
这一段画面还给我们提供了
若干次从看台上拍摄下来的
也就是说观众的视角
提供了一个纯粹的一个客观的视角
那么这样的镜头它出现的次数
其实也不多
在整个画面里大概只出现了5到6个镜头
那么它也是给我们提供了
另外的一个更多的视角
同时呢这样的一些镜头插入进来
也让这样的一个9分21秒的
这样一个大的段落
有了一定的节奏感
让观众有了一些可以喘息
可以重新调整情绪再次投入到角色中的
这样一个机会
所以说我们从这样的一个结构
和一个整体中我们可以看到
它其实是由四条线索
至少包含着两个转折
构成了整个故事
那么第一个转折出现在这个小男孩
在走下舞台的同时突然折返回来
这个是出乎观众意料
也出乎这个舞台上其他的乐手
和他的导师的意料
那么接下来第二个转折
出现在这个小男孩他
得到了一个很好的演奏
他的导师收了这样的一个乐曲的时候
他还并没有停下来
这个时候呢又出乎所有人意料
大家不知道
他要把这个演出带向何方
那通过这两个转折之后我们可以看到
人物之间的关系
在这个过程中发生着变化
而这个小孩这个鼓手
他的这样一个演奏水平
也通过这两个转折
得到了一次又一次的提升
两个转折配上四条线索
我们可以说
这样的一个高潮和结局它繁而不乱
它起到了很好的一个定海神针的作用
给了我们一个可信的结局
一个可信的对人物命运的交代
我想这就是这个段落
我们对它进行这样一个简单的分析
可以得到一些基本的结论
也可以通过这样的分析我们可以窥见
影视制作特别是视听语言
它是如何通过各种各样的要素
包括视觉的 声音的 结构性的
人物关系上的等等
来共同地给我们营造出一个
电影的故事和一个电影的空间
-1. 爆裂鼓手
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-2. 橄榄树下的情人1
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-3. 橄榄树下的情人2
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-1. 认识摄像机
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-2. 认识摄像机镜头
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-3. 认识摄像机的电子特性
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-4. 摄像机的操作
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-5. 摄像机的具体使用
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-6. 摄像机基本内容获取的要求
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-7. 摄像机使用中的声音问题
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-8. 摄像机的保养
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-9. 摄像机实操1
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-10. 摄像机实操2
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-11. 摄像机实操3
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-1. 摄像与声音的技术标准
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-2. 剪辑、出境与包装的技术标准
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-3. 创意方式
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-4. 样片研究
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-5. 总结和讨论
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-1. 视听语言基础
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-2. 剪辑技术概论
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-3. 动作的剪辑与画面基础
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-4. 声音的剪辑
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-5. 空间和运动
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-1. 人物的重要性
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-2. 人物细节的作用
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-3. 人物灵感练习
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-4. 情节的重要性
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-5. 故事结构
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-6. 场景的评价
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-7. 标准电影故事的结构
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-1. 视听语言导论
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-2. 视听语言的三个步骤
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-3. 视听语言的两个关键词
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-4. 操作性练习1
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-5. 操作性练习2
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-6. 课程小结
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-1. 叙事性非虚构导论
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-2. 60分钟访谈分析1
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-3. 60分钟访谈分析2
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-1. 节目制作的具体分析
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-2. CNN presents 节目分析
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-3. 叙事性非虚构电视剪辑
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-选题的确定
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-素材的拍摄与问题1
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-素材的拍摄与问题2
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-素材的拍摄与问题3
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-素材的拍摄与问题4
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-剪辑结构1
--剪辑结构1
-剪辑结构2
--剪辑结构2
-剪辑结构3
--剪辑结构3
-剪辑结构4
--剪辑结构4
-成片放映
--成片放映
-拉片excel模板
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-大作业-拉片
