当前课程知识点：影视语言 > 第十三章 影视剪辑基础 > 13.1 剪辑点的选择 > 13.1 剪辑点的选择
大家好我是陈晗老师
这一讲
我们将探讨影视剪辑的基础知识
剪辑
是将所拍摄的镜头拼接
并最终完成影片的过程
剪辑师
从导演和摄影师提供的
大量拍摄素材中
选择最优镜头
并按照一定的顺序
将其排列
修剪
连接
最终形成符合影片基调的
连贯流畅的故事
这其中
既包含影像画面的剪辑
也包含声音的剪辑
胶片时代的剪辑
就是剪辑师
使用剪刀和剃刀
切断胶片
再用胶水或胶带
将胶片粘接在一起
如今
剪辑师使用的是非线性剪辑
也就是在电脑上
利用剪辑软件
对所拍摄的数字素材进行处理
比如
Adobe Premiere
Final Cut
等等
剪辑技术的发展
让剪辑变得越来越方便快捷
剪辑方式也更加复杂多样
但剪辑的原理是相通的
决定剪辑作品好坏的
不是剪辑软件
而是剪辑师的创造力
我们先来探讨一下剪辑的时机
也就是什么时候该剪的问题
镜头画面的组接
需要选择适当的剪辑点
剪辑点其实就是两个镜头画面
相连接的点
剪辑点的选取并不是随意的
既要考虑前一个镜头的相对完整性
又要自然流畅地与下一个镜头连接
在进行镜头画面剪辑时
首先需要考虑的是
什么时候需要进行镜头的切换
好的剪辑应该为故事情节服务
并时刻吸引观众的注意力
因此
新的镜头应该给观众呈现新的信息
例如电影《小丑》开头这个片段
这里表现的是
小丑在一家乐器店门口工作的情节
这里采用了音乐先行
衔接前面小丑化妆的片段
然后直接切换到片段开头的这个远景
描写小丑工作的大环境
接着用了一个大全景
透过街道对面的窗户
表现乐器行店面的全貌
小丑就在店门口跳舞
然后切到小丑的特写
观众能看清小丑面部的妆容
以及开心的面部表情
之后接了一个中景
表现小丑旋转广告牌的动作
然后切到远景
让观众再次看到小丑工作的环境
并与前面大全景形成呼应
也能看到小丑旁边弹琴的人
接下来的镜头就切到在店门口弹琴的人
表明音乐的来源
然后给了一个
笨重的大头皮鞋及腿部的近景
为后面费劲的奔跑做铺垫
再切到小丑正面的全景
描写街道上来来往往的人群
每一个镜头的切换
都有新的信息出现
在这样人来人往的
热闹的大街上
小丑被几个年轻人抢去广告牌
并引到巷子里殴打
更显出小丑的孤独与无助
新的信息
应该是所有剪辑选择的基础
那又应该在什么时候切出镜头呢
从一个镜头转换到下一个镜头
应该有动机
这种动机可以是视觉动机
也可以是听觉动机
在影视作品中
产生动机的因素很多
可能是
画面所描写对象的一句话
一个动作或一个眼神
例如
前一个镜头画面中的角色望向窗外
那下一个镜头通常就应该表现
窗外的人物或事物
让观众知道是什么吸引了角色的视线
我们看一下电影《寄生虫》中
描写基泽应聘司机的这个片段
片段开头
先给了一个坐在车上的社长
端着咖啡杯的特写
接下来
是描写社长的近景
然后切到正在开车的基泽的近景
基泽对社长说的话给出回应
然后切到
基泽关掉车上声音的特写
之后
镜头在社长与基泽之间来回切换
对话中透露出
基泽是有着丰富经验的司机
中间插入社长端着咖啡杯的特写
然后又切回两人的对话画面
在两人对话的过程中
有两次插入的特写镜头
一次是声音的动机
社长说
一整天工作太闷了
想透透气
基泽回答
整天面对人一定很累吧
至少在车里享受宁静
因为对话的内容
插入这个关掉车内音响的特写动作
还有一次是动作的动机
基泽开始转动方向盘转弯
镜头切到咖啡杯特写
杯子里的咖啡只是轻微晃动
表明基泽驾驶技术很好
转弯平稳
这一段
并没有表现社长说明确要聘用基泽
但观众已经知道了结果
我们可以总结一下片段中所透露的信息
两次咖啡杯的特写
表明基泽开车的技术
关掉车内音响
表明基泽懂得察言观色
对人体贴
适度的聊天
表明基泽既不沉闷也不多话
这些信息
已经能说明
基泽是一个很好的司机
就不需要再有其它多余的镜头了
剪辑中还有一个重要的要求
就是连贯性
自然地过渡
让观众忽视剪辑点的存在
通常
我们需要让前后的镜头
保持内容上的连贯
符合事件发展的逻辑
还有保持运动方向的统一
让动作连贯
在同一个场景中
应该保持画面中角色位置的统一
保持画面空间的连贯
此外
还需要注意保持画面声音音量的统一
也可以利用声音先行
来保持前后镜头的连贯等等
比如
在刚才的电影《寄生虫》片段
来回切换的对话镜头中
表现社长和基泽的景别
角度及位置都是统一的
在镜头切换时
在哪一帧切出
哪一帧切入
就需要根据影片具体情况而定了
这需要考虑影片整体的风格与节奏
通常情况下
在进行动作衔接时
一般会选择在动作的停顿点进行剪辑
在剪辑对话时
一般会在话语停顿处进行剪辑
此外
还可以根据背景音乐
或音响的节奏点进行剪辑等等
大家可以分析一些优秀的影片片段
学习其剪辑方式
也可以结合自身的情况
做一些剪辑尝试
这些都是最有效的剪辑学习方式
接下来
我们还会介绍一些常用的剪辑技巧
我们下一讲再见
-1.1 走进影视语言
-1.2 让影像动起来——视觉暂留原理与似动现象
-1.3 打造真实的梦境——对逼真性的追求
-1.4 章节练习
-2.1 机位与镜头
-2.2 景深与焦距
-2.3 章节练习
-3.1 画幅变变变
-3.2 角色与画面空间
-3.3 章节练习
-4.1 镜头景别的类型
-4.2 镜头景别的功能特点
-4.4 章节练习
-5.1 不同角度的意义
-5.2 特殊的拍摄角度
-5.4 章节练习
-6.1 影视画面的构成要素
-6.2 封闭式构图与开放式构图
-6.3 静态画面构图
-6.4 动态画面构图
-6.5 章节练习
-7.1 摄影机的运动方式
-7.2 复杂镜头的运动
-7.3 固定镜头
-7.4 章节练习
-8.1认识光影
-8.2 影视画面色彩
-8.4 章节练习
-9.1 影视声音的魅力
-9.2 影视声音的类型
-9.3 章节练习
-10.1 声画同步与声画分立
-10.2 声画对位与静默
-10.3 章节练习
-11.1 蒙太奇的原理
--11.1.2
-11.2 蒙太奇的连贯原则
-11.3 章节练习
-12.1 平行蒙太奇
-12.2 交叉蒙太奇
-12.3 章节练习
-13.1 剪辑点的选择
-13.2 剪辑的基本技巧
-13.3 章节练习
-结课考试
