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创意思维表现
第五章 宋画
5.3向大师学习
上两节课我们学习了宋画概况和《清明上河图》的相关知识,这节课我们将要学习《向大师学习》这一章节,课程中,我们将通过作业要求和教师示范这两部分来进行讲解。
首先是作业要求。回顾上节课的内容,我们了解到宋画是中国古代绘画史写实主义的巅峰。《清明上河图》作为国宝级的神作,其中对于每一个角色的和场景细节的绘制,都是严谨流畅、一丝不苟的。古人的这一创作态度和精神都是值得我们现代人去致敬与学习的。
《清明上河图》局部 张择端
《清明上河图》局部 张择端
这节课呢,让我们以写生加创作的方式,完成一幅线描作品。
接下来,请同学们观看老师的示范。
我们需要准备的材料是:一张偏长剪裁的素描纸一张、签字笔一支、铅笔一支、橡皮擦一块。首先我们需要搜集一些场景和人物的照片,类似于这样的。然后我们可以在脑海里进行一个大致的构思,并用铅笔轻而概括得勾勒出来,切记勿勾勒过重和过于细致,铅笔在这里的作用只是一个确定位置和大小的作用,在这一过程中,注意人物的前后关系和遮挡关系。
再来,我们用签字笔一丝不苟地绘制人物,注意头发应该分组绘制,而人物的动态表现以及人物线条的疏密关系都是需要把控的。人物绘制结束后,我们可以适当添加背景。注意背景的最低点一定要高于处于最高处人物的脚底,这样整个画面的透视关系才准确。
好了,这样作品就完成了。这节课我们所要强调的是对写生对象细致入微的观察和一丝不苟的表现,很多同学觉得学习设计写实并不重要,重要的是想象力,这种想法其实是错误的,想象力每个人都有,但如何去实施去表现只需要的是我们长久以来所积累的基本功。没有真功夫的想象力,那只能为空中楼阁,希望同学们都能在练习中去获得真功夫,成为更好的自己。
-1.1 了解课程学习内容
-1.2 了解课程学习方法
-第一章 课程概述
-2.1 波普艺术概况
-2.2 解读安迪·沃霍尔
-2.3 向大师学习
--2.3向大师学习
--2.3向大师学习
--2.3向大师学习
-第二章 波普艺术
-3.1 印象主义概况
-3.2 解读莫奈
--3.2解读莫奈
--3.2解读莫奈
--3.2解读莫奈
-3.3 向大师学习
--3.3向大师学习
--3.3向大师学习
--3.3向大师学习
-第三章 印象主义
-4.1 新艺术运动概况
-4.2 解析克林姆特
-4.3 向大师学习
--4.3向大师学习
--4.3向大师学习
--4.3向大师学习
-第四章 新艺术运动
-5.1 宋画概况
--5.1宋画概况
--5.1宋画概况
--5.1宋画概况
-5.2 解读宋画
--5.2解读宋画
--5.2解读宋画
--5.2解读宋画
-5.3 向大师学习
--5.3向大师学习
--5.3向大师学习
--5.3向大师学习
-第五章 宋画
-6.1 敦煌莫高窟概况
-6.2 解读敦煌莫高窟
-6.3 向大师学习
--6.3向大师学习
--6.3向大师学习
--6.3向大师学习
-第六章 敦煌莫高窟
-7.1 超现实主义概况
-7.2 解读达利
--7.2解读达利
--7.2解读达利
--7.2解读达利
-7.3 向大师学习
--7.3向大师学习
--7.3向大师学习
--7.3向大师学习
-第七章 超现实主义
-8.1 蒂姆·伯顿介绍
-8.2 解读蒂姆·伯顿
-8.3 向大师学习
--8.3向大师学习
--8.3向大师学习
--8.3向大师学习
-第八章 蒂姆·伯顿