9279810

当前课程知识点:影视语言 >  第八章 光影与色彩 >  8.2 影视画面色彩 >  8.2.1 影视画面色彩

返回《影视语言》慕课在线视频课程列表

8.2.1 影视画面色彩在线视频

下一节:8.3 课后讨论

返回《影视语言》慕课在线视频列表

8.2.1 影视画面色彩课程教案、知识点、字幕

欢迎回来

我是陈晗老师

我们所看到的影视作品中的色彩

既丰富又复杂

在影视创作的前期

需要在服装

化妆

场景

道具

灯光

等各个方面

考虑色彩的呈现与搭配

在影视后期调色中

还可以根据作品要求

对画面的色彩进行强调

减弱甚至改变

色彩可以确立影片的基调

可以帮助人物塑造

可以帮助影片叙事

还可以建立影片的风格

因此

色彩是影视作品中

非常重要而又复杂的部分

我们先从色彩最基本的原理的部分进入

如果大家有一定的美术基础

这个部分就比较简单了

我们快速地了解一下

前面我们提到过

人们之所以能够感知色彩

那是因为物体在受到光照后

会吸收一部分光并反射一部分光

我们看到的色彩

其实就是眼睛感知到的反射光的色彩

在1666年

英国物理学家牛顿

做了一个非常著名的实验

他用三棱镜

将太阳光的白光

分解为

绿

蓝、紫的

七色色带

天空中的彩虹

就是因为雨后空气中的水滴

对太阳的折射而形成的

因此

也可以说

太阳的白光是由于七色光的混合而形成

也许有些朋友会产生迷惑了

我们在画画的时候

颜色的混合不是会越来越深吗

其实

色彩的组织和混合有两种方式

一种是色光的混合

称为加色原理

另一种是颜料的混合

称为减色原理

在色彩模式上

RGB代表光的三原色

红、绿、蓝

是加色混合模式

CMYK代表颜料的三原色

青色、品红、黄色

以及黑色

是减色混合

我们常用的手机

电脑和电视屏幕的显色方式

就是色光的混合

屏幕中的图像

由很多小的像素点组成

如果我们把一幅图片成倍地放大

就会出现这样的小格子

这就是像素点

相同屏幕尺寸下

像素点越多

分辨率就越高

所显示的图像也就越清晰

还记得我们之前讲到过的

修拉的代表作

《大碗岛的星期天下午》吗

如果把这幅画放大

就会看到画面上

都是这样密密麻麻的小色点

这其实就是画家所做的

色彩混合与分解的研究

彩色印刷机和打印机

就是利用三原色墨点的混合

来表现色彩的

墨点越小

印制出来的图像也就越清晰

我们在观看及描述物体色彩的时候

会形成三种基本的色彩感觉

称为色彩的属性

或色彩的要素

即色相、明度和纯度

色相

也就是色彩本身是什么

是红色、绿色或是别的什么颜色

明度

也就是光亮度

是颜色在白色到黑色的

灰度阶上的位置

纯度也称为饱和度

除了原色之外的其它色彩

都可以通过色彩混合得到

因此

原色就是纯度最高的色彩

颜色混合的次数越多

纯度也就越低

在世界各地对色彩的研究中

形成了三种比较主要的色彩体系

即美国的孟塞尔色彩体系

德国的奥斯特瓦德色彩体系

以及吸收了以上两者的优势

而发展起来的日本的PCCS色彩体系

此外

还有在当代的印刷

纺织

建筑

装饰

数码等领域

占有重要地位的Pantone色彩系统

形成了国际标准的色彩语言

由于时间的关系

我们在这里就不进行详述

感兴趣的同学

可以自己查阅相关资料进行了解

接下来我们要探讨的内容

是色彩的心理

也就是人们对于不同色彩的感受

色彩心理对于影视色彩的选择和表现

有非常重要的影响

尽管每个人对于色彩的感受

并不是完全一致的

但也还是会有一些规律与共同点

我们一起来看一下

色彩的心理受到了人们生活经验的影响

比如色彩的冷暖

并非来自于物理上的真实温度

而是心理的错觉

温暖的阳光与火堆

让我们感觉红色

橙色

黄色

带有暖和的感觉

因此被称为暖色

蓝色、青色

会让人想起海水与冰雪

让人产生寒冷的感觉

因此被称为冷色

在色相环中

我们将靠近橙色的颜色归为暖色

将靠近蓝色的颜色归为冷色

需要注意的是

虽然色彩的心理

与人们的生活经验和信仰相关

但也会随着社会的发展

个人经历的变化而改变

不同的色彩搭配与肌理表现

也会影响色彩的心理反应

需要根据具体的情况进行判断

在影视作品中

画面的不同色调

会产生不同的心理感受

例如在电影《雨果》中

我们会发现

火车站内的场景

大多是温暖的橙黄色

而火车站外的场景

则大多是冰冷的蓝灰色调

影片中火车站的大钟

就是小雨果的家

这里虽然要躲避警卫的搜捕

但也给雨果提供了基本的庇护

因此色调总体是偏暖的

而火车站外

则是未知的世界

冷色调更能突显出雨果孤独无助的状态

色彩是影视作品中下意识的元素

会不自觉地带来情绪氛围的影响

这种影响可以是消极的

也可以是积极的

比如红色既可以表达兴奋

喜庆

勇敢

也可以表现危险

紧张和冲动

黄色既可以表达阳光

喜悦、高贵

也可以表现

轻浮、欺骗、任性

绿色既可以表现青春

生机、健康

也可以表达幼稚

顽固、保守等等

这里我做了两个表格

将红橙黄绿青蓝紫七色

无彩色黑白灰

以及金属色金银

分列出来

从色彩的情绪

象征

冷暖

轻重

软硬

味觉

及联想等方面进行比较

希望能帮助大家对色彩心理有更好地理解

接下来我们结合案例

探讨一下色彩在影视作品中的作用与影响

这两个画面中都有大面积的红色出现

是浓烈的红色调

这个画面是电影《流浪地球》的画面截图

这个画面是电影《美国丽人》的画面截图

我们把这两个画面放在一起看一下

大家应该也发现了

《流浪地球》这个画面除了红色外

还有少量的青蓝色

红色整体有些偏冷

这个红色是危险的信号

带给人危机感和紧张感

《美国丽人》的画面中

是由玫瑰花铺满的红色

这个红色比较艳丽

画面中的人物的皮肤

也受到环境的影响

变成了粉红色

这个画面表达的是

男主角自己的幻想

飞舞的红色花瓣

带来舒缓与诱惑的视觉感受

这两个画面中都有黄色

电影《阿丽塔:战斗天使》的这个画面

是阿丽塔和她的朋友在聊天

阳光从侧后方照过来

洒在他们身后的建筑上

画面被橙黄色笼罩着

显得特别温暖

对比电影《流浪地球》的这个画面

黄色的校车被冰雪覆盖

四周被冰冷的蓝灰色包裹

这个黄色让人感觉不到温度

只留下视觉上的刺激与震撼

这两个画面

则用紫色与粉色表达着不一样的浪漫

我们再从明暗的角度分析一下

通常高调(亮调)的影像画面

灯光比较明亮、轻快

多用于喜剧及歌舞片的画面表现

而低调(暗调)的影像画面

比较昏暗、压抑

多用于悬疑、惊悚及黑帮片

我们来看看这两个影像画面的对比

这是电影

《三傻大闹宝莱坞》的画面截图

表现的是阳光明媚的海边的景象

描写的是在学校当老师的兰彻

与学生们愉快的生活

画面比较明亮

这是电影《教父》的画面截图

画面中的家具陈设颜色偏暗

角色服饰以深色为主

窗户用百叶窗遮住以减少光线进入

房间里的灯光也比较昏暗

影片中用了大量这样低调的低反差镜头

来呈现比较威严的

深沉的黑帮故事

饱和度在影视画面的色彩表现中

也非常重要

高饱和度的画面比较活跃、张扬

低饱和的色彩会带有一些灰色的特点

根据不同灰度的变化

可以表现温和

雅致

庄重

苍白等感受

2018年非常热门的电视剧

《延禧攻略》

就采用了低饱和度的色调

影片的整体色调参考了

中国画绢本设色的画作

造就了一种厚重古朴的质感

影片中角色的服装

及环境的色彩都非常考究

以中国传统色系做参考

还原出温润、柔和、淡雅的特点

以剧中这两个画面截图为例

女主角魏璎珞还在绣坊的时候

服装的颜色偏嫣红色

表现刚入宫的小姑娘青春的气息

另一幅是成为令妃之后的服装

除了服装布料、款式的变化外

颜色偏藏青色

更为沉稳

在电影出现的早期

由于技术的限制

影片都是黑白的

之后才慢慢发展为彩色电影

在当代的彩色电影中

如果出现少量黑白画面

则通常用来表示回忆

过去或死亡

而在黑白电影中

如果出现少量色彩

则会具有象征性的意义

例如电影

《辛德勒的名单》的经典画面

在黑白的人群中

一个穿着红色衣服的小女孩在其中穿行

这里的红色就代表着生命

象征着希望

电影《金陵十三钗》中

也有类似的隐喻

一群身穿灰色衣服的女学生

站在教堂的玫瑰花窗前

阳光透过花窗

让窗户上的色彩投印在女学生的身上

象征着光明和希望

色彩还可以具有心理的暗示作用

在影视作品中

如果某个色彩在特定的时候反复出现

则会给观众造成一种心理暗示

例如今年非常热门的电视剧

《隐秘的角落》中

张东升身上的白衬衣

朱朝阳妈妈喜欢的绿色上衣等等

都具有一些暗示性的作用

就色彩本身而言

并没有独特的意义或内涵

但当色彩进入影视作品中

参与影片叙事和人物塑造时

色彩就有了新的生命与作用

影视画面中的色调

色彩搭配

是传递影片情感的有力工具

影视画面色彩也具有复杂性和多变性

还需要进行更深入的学习与研究

我们下一讲再见

影视语言课程列表:

第一章 走进影视语言的世界

-1.1 走进影视语言

--1.1.1 走进影视语言

-1.2 让影像动起来——视觉暂留原理与似动现象

--1.2.1 让影像动起来——视觉暂留原理与似动现象

-1.3 打造真实的梦境——对逼真性的追求

--1.3.1 打造真实的梦境——对逼真性追求

--1.3.2 课堂讨论

-1.4 章节练习

第二章 机位与镜头——导演与摄影师的“视界”

-2.1 机位与镜头

--2.1.1 机位与镜头

-2.2 景深与焦距

--2.2.1 景深与焦距

-2.3 章节练习

第三章 画幅与画面空间

-3.1 画幅变变变

--3.1.1 画幅变变变

--3.1.2 课堂讨论

-3.2 角色与画面空间

--3.2.1 角色与画面空间

--3.2.2 课堂讨论

-3.3 章节练习

第四章 镜头景别

-4.1 镜头景别的类型

--4.1.1 镜头景别的类型

-4.2 镜头景别的功能特点

--4.2.1 镜头景别的功能特点

-4.3 课后讨论

-4.4 章节练习

第五章 拍摄角度

-5.1 不同角度的意义

--5.1.1 不同角度的意义

-5.2 特殊的拍摄角度

--5.2.1 特殊的拍摄角度

-5.3 课后讨论

-5.4 章节练习

第六章 影视画面构图

-6.1 影视画面的构成要素

--6.1.1 影视画面的构成要素

-6.2 封闭式构图与开放式构图

--6.2.1 封闭式构图与开放式构图

-6.3 静态画面构图

--6.3.1 静态画面构图

--6.3.2 课堂讨论

-6.4 动态画面构图

--6.4.1 动态画面构图

-6.5 章节练习

第七章 镜头运动

-7.1 摄影机的运动方式

--7.1.1 摄影机的运动方式

-7.2 复杂镜头的运动

--7.2.1 复杂镜头的运动

-7.3 固定镜头

--7.3.1 固定镜头

--7.3.2 课堂讨论

-7.4 章节练习

第八章 光影与色彩

-8.1认识光影

--8.1.1 认识光影

-8.2 影视画面色彩

--8.2.1 影视画面色彩

-8.3 课后讨论

-8.4 章节练习

第九章 影视听觉艺术

-9.1 影视声音的魅力

--9.1.1 影视声音的魅力

-9.2 影视声音的类型

--9.2.1 影视声音的类型

-9.3 章节练习

第十章 声画关系

-10.1 声画同步与声画分立

--10.1.1 声画同步与声画分立

--10.1.2 课堂讨论

-10.2 声画对位与静默

--10.2.1 声画对位与静默

--10.2.2 课堂讨论

-10.3 章节练习

第十一章 影视蒙太奇基础

-11.1 蒙太奇的原理

--11.1.1 蒙太奇的原理

--11.1.2

-11.2 蒙太奇的连贯原则

--11.2.1 蒙太奇的连贯原则

-11.3 章节练习

第十二章 叙事蒙太奇

-12.1 平行蒙太奇

--12.1.1 平行蒙太奇

-12.2 交叉蒙太奇

--12.2.1 交叉蒙太奇

--12.2.2 课堂讨论

-12.3 章节练习

第十三章 影视剪辑基础

-13.1 剪辑点的选择

--13.1 剪辑点的选择

-13.2 剪辑的基本技巧

--13.2 剪辑的基本技巧

-13.3 章节练习

结课考试

-结课考试

8.2.1 影视画面色彩笔记与讨论

也许你还感兴趣的课程:

© 柠檬大学-慕课导航 课程版权归原始院校所有,
本网站仅通过互联网进行慕课课程索引,不提供在线课程学习和视频,请同学们点击报名到课程提供网站进行学习。