4.1 （上）非遗文化衍生品设计的发展对策在线视频

同学们 大家好

今天我们来学习

非遗文化衍生产品设计的发展对策内容

文化衍生产品的研发

从单纯的形式转向到形意结合

创意上强调产品与目标市场的 共感

纵观台湾故宫博物院的文化衍生产品

大致分为三种类型

一精致优美的复制书画 仿制器物类型

二出版品及数码出版品

而最受欢迎的却是靠近人们生活

物美价廉的生活创意产品

包括 挂饰 文具 餐具以及其他生活用品

这些创意产品完全打破了文物的刻板形象

走萌系 酷系 或复古系路线

例如清朝官员公仔造型的盐罐

印有《富春山居图》的餐垫

印有《兰亭序》的手机外壳

以明代宣德窑瓷器上的

青花番枝纹为主题的羊毛皮笔记本设计等等

台湾故宫博物院衍生产品创意研发的理念

更多地尊重了市场尊重了现代人的审美

在刻板的老古董和现代人的情感间搭建了桥梁

这也体现了近两年日本研究学者提出的产品价值论

除价格功能品质以外

存在着的第四价值轴感性价值的含义

即通过创造产品的美感亲近感

激发市场对其产生的美感作用

非遗类的文化衍生品

应该说比台北故宫博物院的老古董很具活态性

它既有实物又具有更强的展示性体验性和参与性

未来的非遗衍生品的研发导向

更应该注重创意上的形意结合

找到与市场的情感共通点

开发出受市场欢迎的

具有亲近感的文化产品

譬如羌绣类衍生品的开发

在简单地将羌绣图案

移植到各种生活用品的基础上

应注意找到羌绣图案花型与人情感上的共鸣点

通过讲故事等方式开发出羊角花

等羌绣元素的文化创意作品

通过形意结合的方式

激发情感共鸣挖掘潜在的市场需求

研究发现台北故宫博物院

真正做活文化衍生品

其实只花了短短几年时间

何以在这么短的时间之内

创造出如此品种繁多

富于创意的文化产品

这和台北故宫博物院院长周功鑫

有着不可分割的关系

2008年周功鑫接掌台北故宫博物院院长一职

她提出博物馆 产业化 现代化 年轻化

以及 创设文化产业育成中心 的政策理念

2009年台北故宫为当地企业的设计团队

开办免费文化创意课程

利用博物馆的丰富珍藏

以精美文物为主题

展开教学

使企业设计人员从中吸取艺术养分

启发灵感

课程一经推出受大众欢迎

学员中有很多是企业老总

培训班最大的噱头是

参培企业如果有了创意灵感

而想要用故宫的产品和品牌来开发衍生产品

那就要付出一定的授权费用

并且要拿到故宫博物院的培训授权证书

最后台北故宫博物院经过层层选拔

第一批遴选出了 16 家台湾本土

和国际知名厂家来设计生产故宫相关衍生产品

厂家向故宫博物院支付一定的费用用以购买版权

收益则可双方按比例共享

台北故宫博物院的这一举措大获成功

其创意类课程的研发和培训

拉动了其文化衍生产品的开发

实现了 产学研 一体化的运作

具有非常强的借鉴性和启发性

随着这几年非遗保护与研究的纵深发展

我国高校 研究机构

参与非遗文化保护与传承的广度与深度不断的加强

非遗智库 正在形成

掌握着丰富非遗数据的政府事业单位

高校研究机构

其实掌握着非遗项目的核心

并将这种核心价值推向更高层次

而另一方面

文创企业在非遗衍生品开发方面存在同质化

同类化严重等现象

非遗文化衍生产品缺乏让人眼前一亮的设计

导致产品在市场上很难形成特色品牌

获得市场青睐

特色的缺失使谋些企业难以招聘到高层次的设计人才

从而造成文创企业运营举步维艰

恶性循环

两者之间缺乏一个平台纽带

来互相促进推动

随着产业发展不断升级

文化创意产业在艺术领域

起到了愈发明显的推动作用

越来越多的文化企业

将文化创意元素与产业特点相融合

以全新的文化视角和方式

为文化企业的持续发展注入新的活力

首先文化创意产业可以通过

知识产权的形成和利用

将文化艺术创意和商品生产相结合

为社会创造财富和价值

文化部非遗司希望参与

非遗保护与传承的个人与组织

进一步提高非遗产品的创作设计水平

把传统因素转化成丰富多彩的现代品牌

让更多的非遗元素进入当代人的日常生活

让非遗衍生品的开发成为扩大就业的重要渠道

其次可以借鉴 台北故宫博物院模式

以政府为主导委托高校和研究机构

对文创企业进行 非遗文化创意培训

获得结业的企业

可以竞得某非遗项目的创意设计和开发权

在培养文创企业

对非遗文化深度认知设计能力的同时

激发其参与培训的积极性

从而形成非遗保护与开发的良性纽带

用教育智库推动非遗创意衍生品的深度开发

最后是把非物质文化遗产的衍生品进行产业化

或者利用遗产的元素进行文化创意产业的研发

今天的课就讲到这里 谢谢大家