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形我们同样

形是在这个我们前面讲过的

视觉艺术元素里头

最重要的一个

他也可以

有的时候我们称作为

这个面讲到形的时候呢

我们可能会马上联想到它有方形

它有圆形

或者说另外的一些概念呢

叫做装饰的形或者几何的形

连续的行

在这种观念上呢

还可以有非常实际的形

观念的形 暗示的形

不同的这种物理上的变化的呢

或者说是生物的形

这个动的形

或者说是从文学角度上

来去这个理解它的时候呢

我们可以讲出是模糊的形

精密的形

还有一些是这个

从功能上叫做功能的形

这个形本身呢

会有不同的一些定义

这些定义我们在每个时代

可能都会有不同的侧重点

这种形如何运用到一件艺术作品当中

可能每个时代的人想的东西

会不一样

可能在远古的时候

人们没有这么样去分析

那我们可能也就是叫做

今天当代人的一些想法

我们从作为今天的艺术家

我们就如何去分析这个传统

分析古人是如何去应用形的

我们今天将会怎么发展它

这是我们所要做的

非常重要的一个工作

线所包围的面积

区域 线的横向展开便就是形

一个线这么样横向的展开

连续的线

展伸过去你可以变成一个形

或者说一根线划分的一个面积

可以成为一个形

一个范围成为一个形

在一个三维空间里

形由面来界定

体是由形和面组成的

在这个形的这种不同的概念下

我们可能会做一些分析这个

传统作品或者说是当今的作品

或者说是自然形态当中的这个状态

我们来理解什么是形

形的产生是吧

一件作品总是要有形

尽管一些人是用线来做作品

但当几条线相交时形便出现了

大型建筑的建筑师

用钢材 玻璃 木材 砖

石材 砂浆等来表现设计的美

工艺技巧和结构的强度

每一种材料

同时展现着不同的形

建筑也就是不同的形的组合

建筑师就是艺术家

视觉艺术家们

几乎是做的是同样的事情

当一个建筑建立起来的时候

它是由不同的钢材 玻璃 木材

结合起来的

当每一件材料结合在一起的时候

它每一件材料

它的不同的形

产生不同的影响不同的力度

它结合在一起

又变成了一个另外的一件东西

或者说我们叫有的时候

我们可以叫做是建筑

有的时候我们可以叫他是雕塑

或者说我们有时候叫做它

一个物件是吧

这个就是形在这个作品里头

完全不同的这种呈现的状态

这件东西呢

我们称作为艺术品

在这个古代

我们这个陶瓷是吧

我们今天举了个例子

是传统的磁州窑的纹样

一件这个黑白相间的这个瓷罐

它本身这个物件是一个圆的

是一个瓷罐

但是呢

上面的这些凤

或者是花卉的这种纹样的不同的形

又有改变或者是装饰了

这个瓷罐的状态

使得这个瓷罐呢更有力度

使得这个瓷罐呢更有力量

而且它的这种黑白相间的这种

形的不同的这种流动是吧

使得这个整个瓷罐呢

很有特点 非常的朴素

但是呢它非常坚强

非常这个有力量

毕加索的《哭泣的女人》

这张画呢

毕加索认为他自己是坐在那里

看到了一个头像的正面

两个侧面 顶面 底部和背后

他把整个他看到的东西呢

画在一个画面上了

这个我们先分析它呢

可以说是他的人像没有动

但是艺术家的眼睛

上下左右前后动了起来

我们去了解它这个不同的形

用这些形来表现这种动感

表现艺术家自己眼睛

或者说是肢体是吧

来回运动的这种感受

这个东西呢可能可以举例

像中国绘画一样

中国绘画呢

一个山水画卷轴画

这个卷轴画呢

你可以看得到山的最最顶部

你可以看到山涧之间呢

有这个小桥流水

有人骑着毛驴呢上山

你也可以同时看到

山的最最下面呢有小桥

有一个农家是吧

在一个画面里头同时可以看到

山的底部 中部 顶部

山的左边一个山右边一个山

你可以完全从几个方位

看到它不同的这个形象

我们把这种形象的这种

形的这种表现的方式呢

跟毕加索的《哭泣的女人》呢

相对比呢

他们中间呢有很多相近的地方

这也就是艺术家们如何使用形

来表现自己的眼睛的这种运动

而不是说我们把这个物体

要怎么样转动

而是人的眼睛的运动

下一件幻灯片呢

是一个美国建筑师Frank Gehry

在麻省理工学学院设计的一个建筑

这种建筑呢

是用不同的形来构建出来的

他用不同的形来构建不同的体量

体量的这种结合

反映出这个不同的时代

对于建筑本身

对于空间本身的一个认识

他将这个形呢

大小和不规则的这种形

堆积在一起

组建了另外一种形体

这个跟传统的建筑是一个方盒子

或者说是一个

这个长方体完全不同了

这是对形的一种认识

从形的这种改变

也就是挑战传统意识在建筑

或者在建筑空间里的这种习惯用法

还有呢当人们画一个形的时候

我们讲它这个使用的是

格斯特心理学这个完形心理学

讲的是什么呢

当你画了一个方块的时候

虽然我是用4个圆圈

这个原点是吧画的一个位置

但是呢

我在没有把圆点放出来的时候

人们首先想到的是一个方形

你忽略了这几个圆点

当你用几条横线

排列组合成一个菱形的时候呢

你想到的菱形

但是你忘记了几条横线

同样在这个圆形里头的时候呢

我们也用一些虚线

来表达你看到的是个圆

但是呢有的时候

你会忽略虚线的存在

人们的这种习惯的

这种联想的方式呢

这种成型能力呢

是我们在视觉艺术里头呢

也经常会去使用

去建立起一个不同的视觉逻辑关系

和这个具体的形象的这种状态

来产生一件

完全不一样的艺术作品

举个例子

在苏州博物馆

是贝律铭先生这个2006年

设计落成的

贝律铭先生非常巧妙的

使用了在苏州传统园林里的

这种窗格的这种元素

当人们走过一个空间的时候

你透过这个六边的窗

你看到窗外你想象的呢

是一个六边形

但是呢

当你再往前走的时候呢

你可能突然眼前这个空间呢

会忽然一亮

整个是一个庭院

在你眼前产生了

从这种一个六边形

转换到一个完全打开的一个空间

一个庭院的空间

在这种空间或者形之间的这种转换

这个贝律铭先生呢

做的非常的出色

使得人们在这种

从平面到三维的这种空间里头

非常自由的这种转换

这种空间意识的转换

当然他用的是实景

因为他是个建筑

其他的艺术家呢要利用这种状态

在一件艺术作品里头呢

那就可能会产生

另外不同的这种效果

在使用不同的形

来转换不同材料的这种特性和特质

也是用形的一种功能

古根汉姆博物馆的一张这个照片

这个赖特先生呢

做的这个古根汉姆的设计呢

它大量的使用这种曲线

使用的这种曲线所构成的形

他将这种曲线的这种使用呢

改变了人们对水泥钢筋的这种

原始或者说是传统材料的认识

和传统材料的这种状态的这种

习惯的看法

用这种曲线形呢提示人们

这种跟自然非常接近

非常有机的这种形

是在我们生活的周边

经常的出现用这个新的形呢

建立起一个独特的感受的空间

形的形式

我们可以把这个不同的形的

各种形式呢

作为一个梳理

我们可以讲说

有很多是事实上的形

或者说是暗示的形

暗示一个东西存在

或者说暗示一个东西它过去存在

还有一些东西呢

我们可以称之为叫做

固定的形

固定的形呢

这个我们顾名思义

他是不动的

它是原有的状态的

这个它永远存在的

这种固定的形

还有一些呢

我们称之为叫做模糊的形

这个模糊的形呢

你在不同的这个艺术表现手法

或者材料当中呢你可以说

他这个模糊的形是圆的

或者说是他不太是圆的

它介乎于菱形和圆形之间的

这种模糊的形

还有一些形的这种称作方式呢

我们叫做非描述性的形

这个你有很多形是

不可以描述它的

它的形呢的存在

或者说它的建立呢

是用另外的一种偶然的

或者说是这个

你不可以用文字来形容的

所存在的形

他有可能是变动的

运动当中的还有很多呢

是生物的形

生物的形呢大多数呢

来自于这种

这个象形的这种描绘或者描述

或者说是复述

模仿生物体他们所存在的形象

或者是你想象当中的一个动物

或者说是想像当中的一种生物

所给你的印象当中的形

还有一些形呢

我们可以称之为叫做

这个超现实的形

这个超现实的形不是现实

但是呢

它是有可能是这样存在的

但是呢

你不可以找到具体的状态的

这种超现实的形呢

你可以有一种想象的

还有一种就是象征性的形

象征性的形是用一个物件

去象征去说明另外一个东西

这种形的这种状态

会有很多的不同

还有呢我们叫做装饰的形

这种装饰的形呢

可能在很多这个

古代的一些装饰纹样里头

可能体现的最为多

这个特别是在不同的民族

不同的地域

它都有很有特点

我们在这里举了一个例子呢

是这个北欧的

公元前1200年到公元前800年的

青铜器

这种青铜器呢

我们可以说是装饰的是吧

也有可能呢界定于呢

它是生物型的形

因为他可能是模仿某一种动物

某一种崇拜物他所做的形

再有呢

我们可以称作为叫做几何形

这个几何的形状呢

这里头有的东西可以是

跟数学没有什么太大关联的

你讲的几何形

或者说我们跟数学有关系的

当你去分析

或者是去运用这种观念的时候

你可能会创造出很多不同的

所谓可以称之为

叫做几何形的东西

下一件作品呢我们举的例子是

四川三星堆的青铜器

这个三星堆的这个青铜器呢

是大约是公元前

1600年到1400年左右的

出土的青铜器

三星堆呢大约是

延续了有将近两千年

从这个公元前就开始

它的这个非常有意思

我们先看到对比一下这张照片

和上一张北欧的这件青铜器呢

他们有很多某些形上的相近之处

这种形的认知呢

可能也就是我们过去

前几次课里头讲到的

这个人的这种本能

有很多这种本能的东西呢

在这个东西方文化里头呢

是没有太大的这个差异的

因为它是人的一种本能所产生的

造型的这个物件

形在这个中国山水画里头

是起到一个非常重要的位置和地位

因为在中国山水画里头呢

大多数没有使用很多不同的色彩

他只是用在一张白的宣纸上

或者绢上是吧

用这个不同的墨色

黑白墨色来完成的

所以呢他对一个形的这种控制

和这种造型就显得极为的重要了

因为他这里头

有的是他利用不同的块面

来表现山体

有的时候呢

它只是用墨色用笔来勾勒不同的形

这一张兰花用非常简洁的

非常痛快的这种笔墨

流畅的笔触

来表现这个兰花的形

这是有一种象形的这种意识

来表现兰花的叶子

当然这里头

墨色空出来的空白 留白的这些形

我们认为呢

这是另外的一种空间意识

这种空间在中国画里头呢

有很多是可以讲到这种

留白是多么的重要

留白要是非常紧密非常紧

可以说是密不通风

这个疏到什么程度呢

疏他给疏可跑马

马都可以在在中间跑动

所以说这种留白

这种留下来的空间

造成的这种形是非常之重要的

在一个中国水墨画里头呢

这种留白这种形的这种建立呢

是至关重要的

它的重要程度呢并不小于

这张画里头是描绘的

是个山还是个水还是一个人物

跟这些文学内容

和这种这个形象内容是一样的重要

形的使用

在这个形的使用上呢

这个艺术家可以用行来暗示

表现他们所看到的

感受到的

或者说是想到的这个物理的结构

或者是物理的形式

当我们看到一些器皿是吧

这些形呢

我们可能除了它的功能以外

或者说它是盛饭的

它是喝水的

或者是他用这个供奉用的

这种礼器之外

我们呢还可以用这个形呢

体现一种秩序

体现出这种和谐

或者说在一个圆盘当中

有一点点形的这种变化呢

可以称之为他非常细腻

或者他非常精致

这些形的这种处理呢

是每一个文化每一个传统

他会有很不同的这种关注

另外一点呢用不同的形

我们想很多艺术家要创造

一个物件的这个体量

有的时候我们想要把这件物件呢

做的非常有量

它非常沉重它非常巨大

这个东西不管是大和小

但是呢它在这个量上呢

它会有这个一种倾向

这种形的这种制造

这种形的这种设计

就变得非常的关键了

还有一些形的这种创造呢

使得人们呢有一个联想是吧

这种联想呢

有的时候可以是

你联想到不同的环境

或者说这种联想呢

你可以联想到不同的这种

使用者他们的位置

社会地位使用的这种形的使用呢

也是艺术家们所要考虑的

这是一张清代的观音像

作为这种形的使用上呢

它不单单是你看到了彩云

你看到了群青普兰的这种天空

用这种石绿呢

来描述地面是吧

他的这些形呢

体现出一种在天上是吧

天堂的一种感受

这种形的这种运用呢

他可能就完全不同于

一般的这种所谓的写生

或者是特别像这个西方

现代人或者说西方传统里头

那种画写生要描写这个

你看到的天空和看到的地面

那种感受是完全不一样的

他在这里头形的这种

高度的概括高度的提炼

是在这个这张作品里头呢

显示出非常重要的一个位置

这张是元代的一块织物

它用圆 方来体现出

整个这块织物的这种稳定性

体现出这块织物呢它虽然非常的小

但是呢这块东西放在那里呢

非常的稳定

一个方一个圆是吧

相互有一种矛盾

而且有相互制约的那种关联

产生出一种非常

安静稳定的这种关系

宋代 那个瓷器

一直是在中国文化上

是非常重要的一个部分

他们在这个造型上

强调这种简洁强调这种高雅

特别是这种官窑的很多瓷器

给人的那种感受是

你不可以动的是吧

这种形是只能这样来结束的

这个形是唯一的

这种感受是非常的强烈

形和设计之间的关系

我们在设计一个形的时候

强调这种平衡是吧

这种平衡的种类呢

可能会有这个无中心的

或者是向心的

或者是对称的

这种形的这种状态呢

可以给人一种

这种安定或者不安定

或者说是平庸是吧

等等这种感受

形还可以控制观者的注意力

控制观者的方向和时间

或者说在这个形的这种设计里头呢

是要有和谐

或者说是在和谐当中是有变化的

就刚才我们讲举到的这个例子

这样一个盘子是吧

或者是一个圆的器物

它在边缘线上呢

有一点点花纹的变化

或者说是曲线的一点点变化

它就是给人一种感受

在一个非常和谐的一个状态下

它又有一些变化

他有一些动感还有一些形呢

是表现出空间观念的这种一致性

不管是你从这个造型的

哪个角度去观看是吧

他在那个空间的这种观念上呢

它有一个相同的这种一致的

特别是在讲到像透视法

我们讲到这个透视法的时候呢

你可能可以看到

不管是你从哪个角度

你看到在画面里头的哪一个物体

哪一个物件

它虽然有大小的

这个曲折的不同

但是呢

它都是在一个透视关系下

一个透视逻辑下

所产生的这些形

这种形的这种产生跟这种

或者说是焦点透视也好

或者是两点透视也好是吧

它都是在一个空间观念下

所产生的形

这种形呢给人一种秩序感

给人一种这种真实的空间感

刚才我们讲到的所有的这些

平衡 方向 时间是吧

或者说是叫做相对的支配地位

和谐的协调

或者说变样的多样化等等

这种相互的转换呢

我们如果再加上有

这个两维空间和三维空间的这种

不同的材料

或者是不同的手法

我们的这个作品的可能性

或者说这个形的这种生存的状态

或者说形成的状态

那就会变得更加丰富

而且呢就更加多种多样

Josef Albers一个这个德国画家

他是那个德国包豪斯

最最主要的一个艺术家

他除了这个对包豪斯体系的建立

起到了重要作用

在他自己个人的绘画作品里头呢

它一直是用色彩来描绘这几个方块

这种方块的这种形

给人的一种非常简洁

明确的这种概念

因为它这里头除了要表示

或者是要描述它的

对于色彩的这种关系的

这种观念以外

它没有任何其他的意图

所以呢这个方块呢

给人一种非常完整的明确的

有决定性的这种意识

这个方块是几个方块重叠在一起

它是往下一点

还是往左一点还是往右一点

他是已经非常明确的

给人们展示出来了

你不需要再去怀疑

你不需要再去猜测

它的形已经是决定好了的

Helen Frankenthaler

是另外一位美国抽象表现主义的

女画家

她在用形的技巧上

她总是让色彩流淌着流动着

你一直看到她的画面是

总是有这种动感

它的力量永远是这种能量

永远是在她的画面上面漂浮着

永远是在画面的里面是存在的

这是在她的绘画当中

很有特色的一点

在这个现代主义绘画当中

人们提倡

把不同的关注点是吧

或者说绘画的主题

从这个完全是写实的绘画

描述一个社会状态

描述一个纪实的风光

而转换到了去描述形

或者说是描述色彩上是吧

这个这里头呢这张作品呢

形之间的关系

变为了绘画作品的

一件非常强有力的内容

而它后面的文学故事

变得不这样重要了

毕加索的基尼卡是吧

也同样是利用完全不同的造型

非常自由的去创造出这种

战争的这种恐怖这种残酷

这种像恶魔一般的这种故事

这种战争的故事

发生在我们的面前

这个毕加索呢

在使用这些形的时候

非常的自由

不拘泥于表现一个

所谓模拟的一个三维空间

而是它完全利用自己

对于形的这种认识

对于形的这种追求来组建的画面

布拉克

在这个立体主义时期

也是跟刚才我们所提到的

这些人们开始去关注形本身

在画面里的重要性

或者说形是如何去组建画面

而从这种文学故事

从这种所谓的个人情感

从那里头走出来

把形本身作为一个主题

来作为描绘

对比起来呢这里头可能

更好理解一点呢

我们拿一个中国传统的

清代的一个花瓶来描述

这个花瓶本身呢

它可能并没有很多的文学故事

但是它形本身的力量

给人的一种非常富贵

非常高贵的那种感受

可能是他这个作品最最重要的一点

这也就是说

我们在看到一张绘画作品的时候

我们就不会特别的去强调说

我们如何去理解他的文学故事

它的内在的这个含义

当你看到这个花瓶的时候

已经感到了他的这种典雅

这种力量这种重量

这个就是一件作品所要追求的

也就是艺术家们如何使用形

来体现他们对于这种材料的追求

对于某一种制作工艺的这种追求

从刚才这个讲到的花瓶

和布拉克的这张立体主义的绘画

我们讲到形本身

可能会作为一个主题

来在一个作品里头出现

而不是我们过去习惯的

一个文学故事

或者说是一个政治主张

作为一个主题

内容在一个作品的出现

我们呢也可以这样总结

形作为内容作为一个主题

一个抽象的形

或者说是一个描述的形

或者是一个观念的形

来作为一个绘画的主题

我们是要表现形在一个画面里头

或者说在一个建筑里头

它的原因它的逻辑关系

或者说是它所承载的前因后果

这里头一定会有文化的不同

或者说是传统意识的不同

但是形是可以作为一件主题

作为一个主要形象

在一个画面里头独立存在的

这个也就是说视觉艺术家

如何能够超越文学性的

复制一个物体的形

而将这些形呢

变为各自的造型语言和形象

所独立存在于一件艺术作品当中

当我们看到一件明代的织物的时候

我们可能看到的是

一只麒麟或者是狮子

你会想到他的故事

它的传统意义在于什么地方

但是呢我们也可以同时呢

抛去他的这个

狮子所带来的寓意 暗指

而我们只看到他的

这种非常有趣的形

他的这个不同的

形之间的这种组合

产生的美感产生的力量

这件织物呢的存在的意义

这个也就是当代艺术家

慢慢从描绘一种形态

描绘一个风景

渐渐的呢更关注

形本身或者是关注一条线

或者是关注一个阳光

或者关注一个色彩

将绘画或者是艺术创作的主题

多样化了

跳出了这种传统的意识

建立起不同的主题内容的作品

这也就是当代艺术

在过去50年

或者说过去100年走过的历程

他们将这个传统的主题形象

给予了这个怀疑或者说

是一个发展在传统的意识上

向前又推进了

在这种观念里头呢

我们非常容易去理解

好比说去看一见中国的书法作品

在一件中国的书法作品

特别是一个草书的

这个作品的时候呢

你很难去理解

或者说很难去辨认

中间的文字内容

但是呢

你会感受到它的形的这种流畅

他这个几个很多字组织的

这个画面非常的有力量

你会去感受一个撇一个捺

那种力量的这种产生

使得看了这个书法作品以后

你感到非常兴奋

这个就像一个西方人

他虽然不懂中国文字

他也能够欣赏中国的书法作品

因为他感受到了这种形的存在

这个也同样一件茶具是吧

你不会去追究它是

为什么人做的

你可能呢

单独的去从它的形的本身的存在

你感到了美感

你感到了力量

你感到了他非常柔和的这种状态

这个时候呢

各种各样的这种艺术作品呢

里面的内容其实是相通的

这个原理是相通的

他可以去表现一种文学内容

也可以只是去表现形

只是去表现形

给人们带来的不同的感受

形我们讲到这里呢

可能已经总结了它不同的这种功能

它的不同的状态

和它从西方文化

和东方传统文化里头

它不同的这种运用

我们下面呢要做一个练习

想看看我们是如何去

理解这样的对于形的这种内容的

不把自己限制在一个传统的习惯中

是一件很具有挑战的事

如何继承传统也同等的重要

我们这个作业呢

是想让大家选择一件

已经具有公认的传统价值的作品

以一个不同的观看的

评价方式为出发点

使用和原作不同的材料

强调形在作品当中的

某种感受或形态

这也就是说

我们要找一件已经公认的

不管是绘画作品也好

雕塑或者是建筑是吧

大家公认的是具有美感价值

是有这个历史意义

承载很多重要的历史时期的观念

这样的一件作品

你来分析它的

中间所使用的一些形的一些做法

但是呢

在你的作品里头呢

需要使用完全不同的材料

假如说你找到一件绘画作品的时候

你可能呢

就要用一个三维的一种方式

用材料的方式

把它这种空间意识和那个形呢

你给他做出来

假如说你看到一个建筑

材料呢你可能会用

两维的素描的形式

或者绘画的形式

把它表现出来

这个表现的时候呢

强调形在作品当中

给你的感受和状态

这个具体要求呢

形是作为作品的主题

文学故事可以暂且搁置

文学故事你可以不管

形是作为这件作品里头

最最重要的主题

作品的材料和尺寸呢不限

你做多大多小都没有关系

我在这里呢提示一下呢

这个欣赏是有传统习惯的

不管你是任何时期

你对于一个作品的好坏

或者说是你对它的感受

它是有一个传统习惯的

材料对于这个形的产生

是有相应的影响的

你使用木头或者是使用钢材

他们所要表现的形

因为受到了工具的限制

受到了材料本身的特性的限制

他一定是不同的

你一定要接受这样的一种现实

接受传统习惯

接受物质材料本身的特性

练习呢可以是强调任意一种观念

你可以强调传统的

也可以强调物质原有状态的

强调任何一种观念都是可以的

但是呢

你在强调任意一种观念的时候呢

你们都应该是明确的直接的

我不需要看到你们

做做的虚假的

故弄玄虚的

这样的东西呢

可能就会影响到你的作品的

这种真实的意义

再重复一遍

就是练习可以是强调任意一种观念

但是他们都应该是明确的和直接的