当前课程知识点：影视非线性剪辑 > 第八章 剪辑思维 > 8.1 蒙太奇理论-爱森斯坦 > 8.1 蒙太奇理论-爱森斯坦
爱森斯坦的蒙太奇论强调“斗争和冲突”以及其中的五种蒙太奇方法。
这一小节我们讲蒙太奇
蒙太奇来自法语
一个建筑名词
借用到电影艺术中
成为现代电影的理论基础
蒙太奇是影视艺术特有的表现形式
没有蒙太奇
就没有今天我们看到的影视艺术
所谓蒙太奇
是指具有描述单一性含义的客观场景
组合成具有关联性的巧妙情景
引发联想并产生情绪
通俗地说
就是一个含义的镜头
和另一个含义的镜头组合起来
形成了新的含义和想象
所以说蒙太奇是剪辑
但剪辑不等于蒙太奇
前面课程的内容提到过
蒙太奇具有重构时空的作用
在电影叙事中有大量设计和使用
导演和剪辑师
可以轻松利用蒙太奇手法
层层叠叠
为我们构建出很多不同时空交错的故事
蒙太奇的理论
是先锋精神和革命意志相结合的产物
十月革命洗礼下的俄国电影人
积极投身新兴的电影事业
列宁认为电影是宣传革命的有力武器
同时在二十世纪初期
先锋派艺术思潮的影响下
未来主义和构成主义对电影语言颇有启发
蒙太奇理论体系的建立
离不开爱森斯坦和普多夫金的贡献
爱森斯坦的蒙太奇强调斗争和冲突
他认为队列镜头之间相互冲击
能引起情绪感受和对主题的认识
正是蒙太奇的力量
爱森斯坦的名言是
“蒙太奇镜头的对列
不是二数之和而是二数之积。”
在革命浪潮中爱森斯坦提出了杂耍蒙太奇
就是运用强烈的、离开情节结构的镜头
插曲或者节目来抓住观众的效果
从而使其接受作者要灌输的信息。
爱森斯坦的五种蒙太奇方法分别是
长度蒙太奇
节奏蒙太奇
调性蒙太奇
泛音蒙太奇
理性蒙太奇
所谓长度蒙太奇
就是按照某一时长组合的剪辑
内容无直接关联
目的使人有眼花缭乱之感
节奏蒙太奇顾名思义
遵循节奏原则的剪辑
内容的内在节奏
关联性和连续性是剪辑的依据
调性蒙太奇
是根据人物和角色的
情绪情感的起伏变化而完成的剪辑
泛音蒙太奇在调性蒙太奇之上
表现事物的变化与弦外之音的目标
是剪辑的依据
理性蒙太奇镜头的组接
根据内容之间产生的概念、观念
形成抽象的含义
-1 课程导语
--1 课程导语
-1.1 从线性剪辑到非线性剪辑
-1.2 非线性剪辑要素-工具的选择
-1.3 非线性剪辑要素-理解情境
-1.4 非线性剪辑要素-剪辑心理学
-1.5 协作与流程
-1.6 学习目标与方法
-2 认识与管理素材
-2.1 视觉素材-素材的视点
-2.2 视觉素材-基本的镜头语言
-2.3 声音素材-声音的类型
-2.4 声音素材-声音设计
-2.5 素材管理-常用传输文件
-2.6 素材管理-备份与管理
-2.7 素材管理-编目检索
-3 剪辑目标
-3.1 主题与叙事-主题
-3.2 主题与叙事-叙事
-3.3 时空与节奏-重建时空
-3.4 时空与节奏-创造节奏
-3.5 建立结构-分析结构
-3.6 建立结构-设计结构
-4 镜头组接
--4 镜头组接
-4.1 匹配剪辑-视听匹配
-4.2 匹配剪辑-不匹配
-4.3 创造连续性
-4.4 “跳切”的创新
-4.5 转场的使用
-5 完善细节
--5 完善细节
-5.1 时间与速度-时间
-5.2 时间与速度-速度
-5.3 潜台词
--5.3 潜台词
-5.4 悬念与冲突
-6 音乐的影响力
--6 音乐的影响力
-6.1 音乐影响作品-电影音乐
-6.2 音乐影响作品-音乐电视
-6.3 音乐影像的节奏
-6.4 音乐影像的风格
-7 后期的融合
--7 后期的融合
-7.1 校色与调色-画面校色
-7.2 校色与调色-画面调色
-7.3 键控合成-色度键控
-7.4 键控合成-分屏与遮罩
-7.5 图文特效-图文设计
-7.6 图文特效-动效设计
-8 剪辑的理性与感性
-8.1 蒙太奇理论-爱森斯坦
-8.2 蒙太奇理论-普多夫金
-8.3 剪辑师的建议
