1 课程导语在线视频

欢迎大家来到影视非线性剪辑课程

在这个课程里面我们会了解到

剪辑伴随着电影的诞生

出现的时间非常的短

不过短短的百年

相比于其他的艺术形式

剪辑还是非常年轻的艺术

在这短短的百年之中

我们有无数的先驱和先锋

为我们去探索和发现了剪辑的艺术的奥秘

埃德温·鲍特

通过组接胶片发现了电影叙事的连续性

格里菲斯

则通过剪辑实现了他对戏剧结构的追求

普多夫金用结构性剪辑描绘了现实的细腻真实

他和库里肖夫共同完成了著名的库里肖夫效应

探索了剪辑的基本原理

爱森斯坦伟大的蒙太奇理论

让我们发现了镜头和镜头之间

可以生成超越画面的意义

维尔托夫和他的妻子尝试用电影之眼

用剪辑表达他们对现实主义的关照

杜夫仁科和布努埃尔则分别从诗意和梦境

实现了动态影像作为新兴艺术的无限可能

好莱坞的工业体系对叙事的连续性

保持着孜孜不断的追求

讲好故事的秘密藏在隐形剪辑之中

很快电影新浪潮中的戈达尔用跳切反叛了

传统的叙事连续性，开启了一个新的叙事世界

为剪辑注入了新的活力

也突破了单一的影像叙事方式

千禧年之后

数字剪辑逐渐改变了传统的技艺方式

带来了更加便捷、自由、高效的剪辑

这不仅改变了大家的工作流程和工作传统

也对影像风格产生了巨大的影响

我们看到的画面开始越来越短

整体的节奏开始变得越来越快

后期剪辑可以操控的空间也越来越大

所以我们在认识剪辑的时候

我们会发现剪辑首先是一门技术

它需要实践，不断地动手，去获得掌握它的能力

只是看书或者听讲

不足以让你剪辑出好的作品

著名的剪辑师沃尔特·默奇说

剪辑就像跳舞，要学会跳舞

就是去舞蹈，就是去跳

剪辑需要动手实践

需要掌握硬件和软件的操作基础

不断的练习，熟能生巧，达到灵活运用的程度

这和学一门乐器也是非常相似的

同时剪辑也是门艺术

它是一门语言艺术

剪辑中的叙事表达、节奏把控、审美判断

结构设计以及情感的流动都是视听的语言

所以剪辑艺术和语言艺术

有着非常相似的特性

剪辑这门语言可以让人瞬间

跨越时空，交织想象和现实，付出欢笑和泪水

为什么剪辑会有这样的魅力

因为在这选择和取舍后的影像时间里

观众经历了一次视觉和心灵的震颤

这需要剪辑是有敏锐的感受

充分的经验和直觉，还有理性的判断

既然我们说剪辑是一门语言

那么这个语言会塑造我们的思维

反过来我们的思维也会影响我们语言的表达

那怎么理解剪辑作为一种思维呢

首先剪辑思维体现为动态的视觉思维

因为这是基于动态的影像是运动的视觉化

我们看到的画面是连续不断的出现的

所以动态的视觉思维

是我们去掌握剪辑的一个基本能力

是做好剪辑的一个基本思维

其次是构建的创造性思维

这是蒙太奇的一个基本

需要你领悟练习去感受意义的生成

所以要具备优秀的剪辑能力

要做出好的作品

训练一个系统性的思维也是一个重要的前提

既然是思维就不可能一蹴而就

需要投入很多时间和不断的训练

所以我们在本课程的学习中

是和大家一起去探讨剪辑

我们的线上学习相对来说是固定的内容

线下学习则是动态变化的

剪辑在不断的发展和变化

我们在学习过程中可能有时会偏理论

有的时候会加入一些实践

有的时候会深入到内容当中

但是因为时间和篇幅的关系不得不点到为止

面对剪辑这门不断变化的技艺

重要的是我们不断的去练习、积累和创造

再一次的欢迎大家加入我们的影视非线性剪辑课程

我们开始吧