当前课程知识点：影视非线性剪辑 > 第六章 音乐影响下的剪辑 > 6.4 音乐影像的风格 > 6.4 音乐影像的风格
音乐影像的风格很大程度取决于音乐类型与传播形式，同时，风格也受到技术的发展和时代审美倾向的影响。
这一节我们将谈到的是
音乐影像的风格
说起音乐影像的风格
很大程度上取决于音乐类型与传播形式
同时音乐影像风格也受到
技术发展和时代审美的影响
影视中的音乐通常可以分为以下两种情况
第一种情况是
音乐作为配乐时
它服务于画面中的故事与情感
第二种情况它是音乐作为传播的主体
这个时候音乐影像的画面
它就是为音乐服务的
当音乐作为传播主体时
音乐影像涵盖了电影中的
歌舞片、音乐电视、音乐会、直播等等
音乐影像的风格简要可以归为以下两类
一是现场演出风格
它的重点在于舞台呈现
舞台是它的中心，它的核心
因此它具有临场感
不可重复和即时性的特点
比如音乐会、电视直播
那么这里加入观众画面
或者是加入其他的一些东西
都是为了衬托舞台表演的这种魅力
第二种情况是非现场表演风格
由于其可重复录制的特点
因此其重点在于综合考量
音乐、叙事、表演、抒情等形式的整体效果
它的中心是发散的
可以有多个中心
不像前面我们提到的舞台表演
只有一个中心
因此画面设计重在抒发音乐的内涵与情感
-1 课程导语
--1 课程导语
-1.1 从线性剪辑到非线性剪辑
-1.2 非线性剪辑要素-工具的选择
-1.3 非线性剪辑要素-理解情境
-1.4 非线性剪辑要素-剪辑心理学
-1.5 协作与流程
-1.6 学习目标与方法
-2 认识与管理素材
-2.1 视觉素材-素材的视点
-2.2 视觉素材-基本的镜头语言
-2.3 声音素材-声音的类型
-2.4 声音素材-声音设计
-2.5 素材管理-常用传输文件
-2.6 素材管理-备份与管理
-2.7 素材管理-编目检索
-3 剪辑目标
-3.1 主题与叙事-主题
-3.2 主题与叙事-叙事
-3.3 时空与节奏-重建时空
-3.4 时空与节奏-创造节奏
-3.5 建立结构-分析结构
-3.6 建立结构-设计结构
-4 镜头组接
--4 镜头组接
-4.1 匹配剪辑-视听匹配
-4.2 匹配剪辑-不匹配
-4.3 创造连续性
-4.4 “跳切”的创新
-4.5 转场的使用
-5 完善细节
--5 完善细节
-5.1 时间与速度-时间
-5.2 时间与速度-速度
-5.3 潜台词
--5.3 潜台词
-5.4 悬念与冲突
-6 音乐的影响力
--6 音乐的影响力
-6.1 音乐影响作品-电影音乐
-6.2 音乐影响作品-音乐电视
-6.3 音乐影像的节奏
-6.4 音乐影像的风格
-7 后期的融合
--7 后期的融合
-7.1 校色与调色-画面校色
-7.2 校色与调色-画面调色
-7.3 键控合成-色度键控
-7.4 键控合成-分屏与遮罩
-7.5 图文特效-图文设计
-7.6 图文特效-动效设计
-8 剪辑的理性与感性
-8.1 蒙太奇理论-爱森斯坦
-8.2 蒙太奇理论-普多夫金
-8.3 剪辑师的建议
