6.1在线视频

同学们大家好

欢迎来到《舞台服装设计》的在线课堂

我是主讲教师邓茗予

今天我们要进行第六章

“不同艺术形式的舞台服装设计”的内容讲解

在这一章节中

我们主要学习六个知识点

它们分别涉及歌剧话剧音乐剧演唱舞蹈

舞剧戏曲杂技影视以及人偶服装的设计与解读

此次课

我们就来学习本章的第一个知识点

歌剧与话剧服装设计

歌剧是一门以声乐和器乐为主

综合了诗歌音乐

舞蹈等艺术的戏剧综合艺术

歌剧有故事情节

歌唱有歌词

它的歌词与音乐和戏剧发展

有密不可分的关系

歌剧最早可追溯到古希腊时期的悲剧

其艺术形式是歌剧艺术产生的渊源

中世纪时期的一些音乐表演形式多是

以《圣经》为题材的宗教剧

神秘剧奇迹剧和用音乐诗歌

戏剧的手段表现乡村生活的田园剧和牧歌剧等

歌剧最直接的起源是15世纪末的幕间剧

这是穿插在当时喜剧各幕间的一些寓言剧

神话剧或田园剧

歌剧真正形成于16世纪末意大利的佛罗伦萨

17世纪歌剧传入德国和奥地利后

涌现出一大批歌剧作家

如莫扎特韩德尔贝多芬等

主要作品有《魔笛》《奥兰多》《费加罗的婚礼》等

19世纪法国诞生“大歌剧”的形式

是一种具有国际风格的大型歌剧

题材为史实或虚构的历史故事

舞台华美服装艳丽

威尔第的《茶花女》《弄臣》

普契尼的《图兰朵》

比才的《卡门》等是那一时期的歌剧名作

20世纪中叶直至现在

虽然有不少新作诞生

但多是重演或翻演

舞台设计和审美跟随潮流改变

但少有名作

3歌剧服装的特点

歌剧服装的特点传统歌剧的服装

从其艺术形式的萌芽起便有极为明显的

人物性格特征以及较为夸张的形式特征

歌剧的舞台表现形式和剧中人物以歌唱为主

动作为辅的表演手段

也同样决定了其服装样式的存在形式

歌剧服装在色彩上的高度讲究

质感上的极度追求和形态上的大力夸张

都是歌剧艺术美的极端追求

那我们接下来我们来进行

具体歌剧服装设计赏析

赏析的歌剧是歌剧作品《西游记》

由法国巴黎莎特莱歌剧院制作

美籍华裔导演陈士争先生执导的

根据中国传统神话传说改编的歌剧《西游记》

讲述了以唐僧师徒四人为主的

东方玄幻西游之旅

他的服装造型创作手法

现代歌剧《西游记》以东方神话为母题

运用富有融合性的表演形式

将经典与现代

东方与西方

视觉与听觉之表达完美结合

剧中的服装大体分为

“水族”服装与“天族”服装

其服装造型由美国服装设计师

奈森·戈里高瑞操刀设计

极度夸张变形

与漫画特质是此剧服装的主要特点

设计师对中国古典文化的新鲜认知

使得服装的设计感更强

感性审美更为凸显

服装“型”的体现则更为强烈

比如剧中“龙王”的造型

身高两米的老龙王拖着两米长的身尾

虽然身高体大

但早已失去人们概念中的水中之王的霸气

残破的龙袍蹒跚的步态涣散的目光

已然是孙悟空的手下败将

对八大天将的设计则更为突出

他们既有门神的威严

也有阎罗王的阴森

既有吊死鬼的恐怖

又有包青天的刚正不阿

更有变形金刚似的的肌肉组合

这种服装设计饱含东西方文化

传统与现代

戏剧与卡通的奇妙感与新奇感

用一种更为意象化的手法

表现出《西游记》的内涵

接下来我们将进行话剧服装设计的学习

话剧是一门由剧本导演演员舞美

观众共同组合的综合性艺术

以对话和动作为表现手段的戏剧即为话剧

话剧艺术具有舞台性直观性综合性

对话性的基本特点

话剧来源于西方戏剧

于上世纪初在我国诞生

至今已有百余年历史

6话剧表演的目的

话剧的目的首先是同观众的语言交流

希望观众和创作者的情感一起激愤

一起悲痛一起欢笑一起感叹一起感动

而话剧的第二个目的就是调动观众

让他们参与互动交流思考

从对剧作者的创作初衷中的思考

对演出中哲理情节故事人物

景象的思考再过渡到

成为观众个人的多种思考

话剧与话剧服装设计的关系

话剧的内容风格题材形式手法等

是多种多样的

同样话剧服装设计也存在多种多样的风格

形式与手法

但对于话剧服装设计

重要的从来不是样式与结构的完整与合理

话剧服装的设计肩负着人物形象的创作与创新

接下来 我们就根据具体的话剧作品

《初恋时我们不懂爱情》

来进行话剧服装设计实例的研究

那这部话剧主要讲述对一个年轻的清洁工人

在一个姑娘那失去了自我

又从另一个姑娘那找回自我的描写

揭示了普通劳动者的情感

生活和工作

以及对自我的重新认识

对人生价值的重新认定

对未来前景的美好向往

那这部话剧服装造型创作手法呢

一般话剧是以写实为主

但此剧却采用抽象与浪漫相结合的手法

强化人物造型的形式美感

将清洁工人的现实生活

涂上最浪漫的梦话色彩

根据剧情

服装设计师将人物造型

分为三种时态

分别为“过去时”“现在时”和“将来时”

服装的具体样式也分为“灵异的工装”

“多彩的休闲装”与“前卫的时装”

服装色彩为“黑色”

“彩色”与“银白色”

“过去时”的系列服装从工作帽

工作服到鞋

全部采取黑色

沉重模糊的色调将时空推向遥远

并且强化了晦涩与压抑之感

服装结构上采取拼贴的方式

保留三紧式紧身裤等

服装面料使用反光材质

将清洁工人的工作性质与工作实况

用形式感极强的抽象手法表达出来

“现在时”系列服装采用“多彩”的概念来表现

清洁工人们劳动之余的生活

男青年的暖色系列红橙黄

与女青年的冷色系列

绿蓝紫恰好构成了完整的光谱色

象征着生活得多彩与美好

服装形态上重下轻

时尚的同时又饱含青春的活力

男女服装同一款型

用整体的统一感与形式感

突出个性美与风格化

将来时”的系列服装是前卫浪漫的

银白色的超短超体积的服装

向上翘起的肩部以及银白色的抽象装饰

使人物显得挺拔

摩登使得人物突破时间的限制

是幻想的世界

此剧在造型手段上

整体采用抽象的手法

将全部的生活服装艺术化

简洁化用平面构成

色彩构成

立体构成以及形式美的多种手段

强化他们之间的联系

协调对比重复渐变变异等多种形态

以及由此所演变出来的忧伤以无奈

快乐幽默幸福等情感特征

用以暗喻

揭示烘托人物性格与戏剧情绪

同学们

今天的《舞台服装设计》就讲到这里

希望大家学有所成

感谢聆听

同学们再见