第一节 书法创作论 第二节 书法创作前的准备在线视频

同学们好

我们这节课讲 第十二章 书法创作概述

书法创作是艺术创作的一种形式

它是书法家通过个人对书法的理解

运用自身的艺术修养去表现 表达

最后形成作品

借此与社会进行情感沟通的艺术产生过程

书法练习者在书法创作前

应该是具备了书法创作的技巧和方法

并了解了优秀书法家的创作思想和历史背景成因的

成功的创作是符合历史规律 艺术规律

及书法自身发展需要因素的

书法练习者只有在符合这些规律要求的前提下

创作才是有意义并易于成功的

一 书法创作概说

书法艺术是具有生命力的艺术

其本质的特征则是因为创作主体富有生命感

精神充满活力

能够而且善于将规范的文字按照发展着的美的规律

进行突破和超越

按照其个人精神已进入的崇高

优美的境界为审美尺度

赋予书法作品以生命感

(一) 书法创作是对公众认识的升华

书法创作应当是对公众认识的升华

而不是迎合

你创作的艺术作品应该能使观众感到耳目一新

甚至惊奇

唯如此才能给观众带来新的视觉感受和心灵的震动

艺术作品的粗细往往并不在其表面形式

而在于对生命体验的深度和表现

贯注情感的浓郁与否

书法创作应该将动力建立在寄托精神主体之上

唯如此才会抛却眼前功利和世俗的羁绊

从而艺术思想与创作实践都将得到升华

(二) 书法创作是继承与创新的融会

书法作品是否有独特面目是书法创作者追求的目标

也是书者能否名昭于世的关键

一般地讲

创新大致包括以下几方面的内容

1 在书法形质方面的突破

包括用笔方法 字形结体 章法布局的创新

2 在审美意象中给人以新的感觉 新的视觉冲击

3 作品具备强烈的艺术生命力

能给人以心灵的感应和震动

(三) 书法创作是作者生命质的坦露

艺术创作是具有不同于他人特征的个体生命

突破机械的 规范性的 僵硬的外壳

直入生命本质纯形式的表现

文字与一般语言一样

只是人们交流思想的媒介

它具有为大众所理解的规范化 程序化的特点

而书法家进行书法创作

首先是在克服文字规范化的惰性和先天性的程式

在线条的变化中找到自我

运用异于前人的审美眼光

打碎 改造 超越固有的传统

将思想 情绪 品质 修养等个性特征倾注于其中

才可能创造出独一无二的 具有生命鲜明内涵的艺术形式

二 书法创作练习

学习书法的最终结果是要实施创作

在大量临习碑帖

熟悉书体特征 掌握用笔技巧 研究章法布局技法

确定书体风格

又对书法创作工具和材料的性能基本了解之后

就应该不失时机地进入练习创作时期

书法创作练习时期

包括集字创作 组字创作 自由创作等三个阶段

(一)集字创作

这种方法旨在训练对章法布局的经营

临帖往往只注重线条与结构的模仿

临像即可

而集字创作则要按一定的文字内容

把在不同环境下的范字集中起来

按文字内容次序排列

这就要求在章法上重新布局

考虑每个范字在作品中位置大小 字与字之间的呼应关系等

整幅作品达到有机的统一

(二)组字创作

此种方法旨在训练合理安排搭配字形和精心设计谋篇的能力

组字创作中

事先可以选定文字内容

且内容中有一部分字是字帖中没有的

这就需要练习者利用所学字体的特征进行组字

初学组字

总会出现结构比例失调和笔画形态欠佳等现象

或自己组合的字与字帖中找出来的字风格不统一

甚至整幅作品像一盘散沙的问题

出现以上问题后

可以进行反复推敲 练习 调整

待掌握方法后自然就巩固了基础

(三) 自由创作

在进行了集字创作和组字创作阶段的训练后

就可以进行自由创作了

自由创作可以按两个步骤进行

第一步骤是自然而然地运用原临摹帖本中的面貌

进行模拟创作

第二步骤是待模拟创作中将原帖中的点画特征

字形结构 章法布局 作品气势和神韵都领会深刻

能做到自然发挥时

再进入自我风格培养的创作

书法创作同其他艺术创作一样

最终要归结为精神的表现与创造

即所谓“书为心画”

所以

不能只把书法创作简单地看成是文字书写

体现在平面上的视觉效应

因此

书法自由创作需要全面 综合的艺术修养

今天我们就讲到这里

希望能为你的学习带来帮助

下节课我们继续讲书法创作

谢谢