9.7岭南民俗角色数字化开发1在线视频

同学们大家好

在前期的课程中我们通过对

爱德华·德·博诺的水平思考法

托尼·巴赞的思维导图

和亚历山大·奥斯本的头脑风暴

这三大创新思维理论的学习

也结合大量的前沿的案例

理解了创意思维的基本特征

能够运用思维导图和头脑风暴等

多种思维开发工具

进行一系列的由易到难的创作练习

初步建立设计思维的流程

在本单元的学习中我们考察的是创意

思维在具体的课题和项目中的实践能力

在课题训练中能够熟练运用

创意思维的理论和工具解决实际问题

提升设计表达的综合能力

我们从关注当下关注身边出发

关注岭南传统民俗中

非物质文化遗产的开发和活化

聚焦非遗中的经典形象

运用创意思维的开发流程和工具

对非遗中的典型形象进行

数字化的开发和活化

在提升创意思维能力的同时

为非物质文化遗产的保护和开发提供一些

新的思路和新的路径

首先我们一起来看看下面几幅图

大家是否知道这些是什么

第一幅图向我们展示的是

流传在岭南地区

特别是连州地区的一种非常有

代表性的民间的舞蹈形式

叫做舞马鹿

据当地老艺人介绍

马鹿这种独特的形象和舞蹈

已经有150多年的历史

也是非常重要的非物质文化遗产之一

其代表形象如图所示

整体来看非常有特征

马鹿头好像似马

而一对角则是鹿角

是一种半仙的动物

整体寓意福寿和吉祥

表达了人们对生活的美好愿望和祈祷

我们再看下面这张图

大家是否了解这又是什么

这是来自岭南地区少数民族瑶族的

瑶族布袋木狮舞

这种活动是中国

境内独一无二的道具舞蹈

是瑶族人在千年长途迁徙过程中

产生的一种

集 歌 舞 乐

为一体的综合艺术形式

表现了瑶族人民勤劳勇敢的本性

和向往美好生活的愿望

从刚才的图片和影片中我们可以看到

布袋木狮这个形象

代表和浓缩了当地瑶族的

文化艺术和风情习俗

其多元的文化特征

具有很高学术研究价值

所以

布袋木狮也被称为

“瑶族历史的活化石”

从图中我们可以感受到

布袋木狮造型独特

狮头是用泡桐木雕凿而成

长约40厘米

宽约25厘米

成长方形状

分上下两个部分

上面为狮子的面部

头上有五个圆顶圆锥形状的角

下面为狮子下腭唇

狮子舞动的时候

头部按乐曲节拍往前一甩

两唇一合

发出“啯啯”的声音

非常有节奏感

生动有趣

像这样一些生动形象

有独特趣味的民俗角色

在我们生活的这片土地上还有很多

比如可爱萌态的南狮

人鸡合一的鸡公榄

慈祥的妈祖等等

但是这些富有深厚内涵

和独特个性的民俗艺术

随着社会现代化的进程

越来越边缘化

甚至正逐步在大众视野中消失

部分幸存的民俗艺术也只在小范围

局部有一定的知名度和影响力

不能满足现代传媒的传播方式

和当下年轻人的审美需求

如何让具有强烈地域

特征的岭南民俗艺术

特别是优秀的民俗角色形象

能够跨越地域的局限

产生新的发展动力

我们想利用创新设计思维

和现代传媒的“包装”手段

在民俗角色的开发和创新上

将传统与现代相结合

做一些新的尝试和探索

由此可见这样的课题具有很强的

探索精神和现实意义

同时也非常契合我们现阶段知识结构

有助于发挥我们所处的

地缘优势和文化背景优势

考察我们如何运用创新思维发掘

和转化传统文化的价值

当我们进行课题之前

我们首先要了解

什么是民俗 什么是民俗艺术

它们都具有什么样的独特基因

　民俗又称民间文化

它是指一个民族

或者一个社会群体

在长期的生产实践和社会生活中

逐步形成并世代相传

较为稳定的文化事项

可以简单概括为民间流行的风尚习俗

大家知道中国拥有

五十六个民族的一个大国

是一个具有悠久

历史民俗传统的国家

所谓“百里不同风千里不同俗”

深刻阐释出我国民俗文化的

地域空间的意义和丰富性

而民俗艺术是什么呢

它是在民俗文化的基础上

历代人民在创造

传承

享用的民俗文化事物中

通过口头文艺

舞蹈

民间音乐

戏剧

绘画

雕塑

和雕刻等

多种造型艺术手段

塑造形象

具体地反映社会生活

表现人类情感的一种

社会意识形态和艺术形式

而民俗角色来源于

这些“百里不同风千里不同俗”的

民俗艺术

具有丰富而独特的个性特征

每一个民俗角色都代言了特定的

民俗艺术形式和内容

民俗角色是在约定俗成的状态下

自然而然的产生的

是民俗艺术记忆

传承的直接当事人

岭南民俗角色作为一个区域重要的

民族民间文化资源

是中华灿烂文明不可分割的一部分

在互联网经济的冲击下

其生存空间和环境

发生了急剧而深刻的变化

民俗角色面临着前所未有的冲击

作为非物质文化遗产的一部分

不但面临着保护和传承的问题

同时也面临着如何开发和延续的问题

民俗艺术不能单纯的只依靠记录

圈护和凝固式的保护

永远躺在博物馆里

而应该站在传统与现代

人文与科技的交叉点上

去寻找具有现代意义的切入点

今天我们尝试将传统民俗角色开发

与现代设计相结合

通过提炼精华

赋予传统民俗角色新活力

新功能以及新的时代意义

让这些优秀的民俗角色能够

重新自然的融入现代人的生活中

跨越地域和认知的障碍

满足现代传媒和受众的需求

通过课前的调研

同学了都对该课题进行了前期的

相关资料的收集和整理

在资料收集的过程中我们可以体会到

“地域性”

是岭南民俗艺术的一个重要特征

岭南地区的民俗文化中蕴含了

当地的生活方式

风俗习惯

人情意境及文化观念

因而孕育出不同的美学观

各自体现出个性浓厚的

文化内涵和精神功能

它的主要特征体现在三个方面

第一个方面是"混血"

“混血”是岭南民俗角色的一个主要特征

岭南民俗文化是在南越

土著文化的基础上

融合了中原和西方文化

逐渐形成和发展起来的

具有鲜明时代色彩和地域特征

岭南民俗角色也受到文化的影响

也呈现出“混血”特征

例如

佛山地区传统的

“醒狮”活动中南狮的造型

就体现了多种文化相互

碰撞和影响的结果

南狮的造型既有中原狮子的

写实主义风格

也有岭南地区所

特有的“圆润”和“秀气”

在造型风格上

整体偏重于“意向”和“神似”

同时受到西域的外来文化地影响

融合了狮子

犀牛

麒麟

虎豹的特点

形成了可爱

活泼

甚至出现了头部全白的

“白面狮”和全黑的“黑狮”

岭南民俗角色体现出南北交融

中西碰撞的显著特征

在传播过程中能够清晰的

和其他区域的民俗角色建立起差异化

所以挖掘岭南民俗角色的典型形象

是有助于保持岭南民俗艺术的

独特性和完整性

第二

不同个性的包容

由于岭南地处南疆

拥有较长的海岸线和较早开放的港口

佛教 伊斯兰教 基督教

都是从岭南登陆

所以岭南地区最先接受海外民俗的影响

既有中原传统的东西

也有北越古族的遗风

还充满了西方的洋味

在艺术上一直不断的

兼容各种文化因素

形成独特的移民

兼容开放的文化底蕴

在民俗艺术创作上

提倡“中庸”“和谐”

“天人合一”的创作思路

不断吸取和包容外来的

艺术的表现手段和方法

从岭南地区所特有的“骑楼”建筑中

我们就能感受到强烈的西方建筑风格

充分体现了外来文化

在岭南地区的传播 移植和发展

并形成了当地民众

所能接受的建筑造型

岭南文化的兼容并蓄的思想

使岭南民俗艺术经过漫长的时期演变

仍然独树一帜

第三点

岭南民俗角色取材自然

个性突出

我们以鸡公榄为例

“鸡公榄”作为

西关风情的典型代表

存在于年画

国画剪纸

招贴等多种艺术形态中

鸡公榄本有两千多年的历史沉淀

源于卖榄人为了吸引顾客注意

把一只色彩缤纷的纸扎大公鸡模样

套在自己身上

吹着唢呐叫卖

因此被称之为“鸡公榄”

鸡公榄虽然是一种小吃

但是人鸡合一的独特形象

色彩非常的艳丽

人在鸡中

“人”走“鸡”走的方式

具有很强的视觉冲击力

反应出岭南民俗角色的独特个性

第四点

岭南民俗角色的商业性与实用性并重

与中国其他区域的民俗艺术

“重儒”和“重农抑商”不同

岭南民俗艺术受儒道影响较小

而注重享乐功能和实用性

角色风格上具有明显的

务实性和商业性

角色的着眼点不在于求大求全

用意也不在唯空唯上

而在自适与实用中建构一个审美标准

例如

龙母诞上“龙母”的造型

作为图腾崇拜的神像

精通医术的“龙母”

造型比例写实

神态亲和

不重权势

没有传统神像的庄严感和权威感

从上面的特征中我们可以看到

岭南地域的民俗角色

是非常有个性特征

但是

为什么这些具有极赋个性和历史

底蕴的角色形象

很难在现在进行传播呢

这个问题我们下一节课

和大家一起来分析

岭南民俗角色开发的优势和障碍