当前课程知识点:设计美学 > 第一章 设计美学概述 > 1.2.2 中国美学与设计概述 > 1.2.2
同学们好
上一讲
简述了设计美学思想的源流
今天我们来学习中国美学与设计概述这一讲
对中国传统美学思想进行简单的了解
对中国设计思想进行简单的梳理
对中国传统设计美学观念产生的文化理论背景
和思想基础进行论述
使大家关注中国美学与设计审美形态形成的关联
为后面详细学习不同时期的设计美学思想
作好准备
从中国传统儒 道 释美学中透视中国传统设计现象
思考中国传统器物造型观念
与文化思想的联系
对中国设计美学的研究
应该注意如下几个方面
功能对设计样式的影响
文化对设计的影响
设计与技术的相互关系
以及设计与审美观念的相互关照
中国美学是中国特色的美学理论总称
指中国的文学艺术所追求和表现的中国人的
宇宙观 人生观 价值观
中国人审美心理特征和崇尚的艺术精神
中国艺术的意境营造与心灵体验等原理
中国古代的设计思想
是在中国美学思想的基础上孕育而生的
我们先来了解一下先秦至两汉的美学思想和设计
先秦至两汉是我国设计美学形成的基础阶段
许多设计美学观念在这时期开始形成
诸子的美学思想为设计美学提供了重要的引导
具有中国特色的传统设计也逐渐形成
后世的很多美学观念都延续了这个时期的思想
在这个时期 设计作品的样式逐渐丰富
风格逐渐多样
每个朝代都具有典型的代表
夏商周时期是青铜器产生
发展 繁荣的时期
春 秋 战国漆器发达
这些设计工艺的发展对当时的
设计美学观念的发展也有巨大的影响
理论上较为突出的成就
是设计典籍《考工记》的出现
好 我们来看中和这个概念
中和是中国美学的特有术语
它的基本特征是协调 和谐
刚柔相济
安宁平和
体现“中庸之道”
先秦礼仪的人伦之礼 婚姻之礼 饮食之礼等
礼仪规范都体现了这种精神
孔子认为
审美和艺术在人们为达到"仁"的精神境界
而进行的主观修养中
能起到一种特殊的作用
审美 艺术和社会的政治风俗之间
有着重要的内在联系
为了使艺术在社会生活中能产生积极的作用
必须对艺术本身进行规范
艺术必须符合"仁"的要求
必须包含道德的内容
具体说来
包括中国传统美学思想有以下三个方面的表现
一
先秦时期推崇宗法礼仪与
“拨尔而怒”的审美追求
中国古代设计审美思想
深受宗法礼仪制影响
从居 住 行 衣
到日常生活用品无不注重“礼”的象征意义
体现出等级意义的“礼”
如青铜器兽面纹体现的是一种
狞厉 恐怖的美
一般说来
礼仪活动所引起的崇高感
主要是景仰 庄严 以及神圣等
推崇宗法礼仪与“拨尔而怒”的
审美追求
作为一种观念深深地烙印在人们的意识中
更多地转变为注重器物对社会价值内容的展示
从而使中国古代处于宗法封建制度下
产品设计不单是一种物质性创造过程
而是包含着浓厚的社会观念性内容
第二
把握自然规律与“天人合一”的审美意识
中国“天人合一”观念源远流长
它与人因顺应自然如四季更替
地形水势(“天时”“地利”)
而生存和发展的思想有密切的关系
这一时期
尚未建立真正的奴隶制统治
原始氏族体制下的经济政治结构
和血亲宗法制度使氏族
部落内部维持着某种自然的和谐关系
也就是人与自然
个体与群体的顺从 适应的协调关系
“天人合一”观念成熟在先秦
《左传》中有许多论述
孔 孟 老 庄……都从不同角度
不同方面提出了这种观念
无论是积极的或消极的
它们都强调了 “人”必须与“天”相认同
一致 和睦 协调
“天人合一”在董仲舒及其他汉代思想系统中成为了
具有反馈功能的天人相通
而“感应”的有机整体的宇宙图式
提出人只有在顺应这个图式中才能获得活动的自由
才能使个体和社会得以保持其存在
变化和发展(或循环)
中国古代哲学家认为人是宇宙的一部分
人同世间万物一样是从大自然中产生出来的
如孔子所说
“天何言哉 四时行焉 百物生焉”
到南宋朱熹也认为
“天地以生物为心”
这样一种哲学观直接影响了
中国古代的设计观
这种设计观的核心就是
要求人们从综合 整体的观点去看
器物的设计
把人们所制造的各种器皿
和物品看作是整个自然这个大系统中的产物
设计中必然要考虑到与自然协调一致的整体关系
《考工记》里面说:“天有时 地有气 材有美
工有巧 合此四者 然后可以为良”
“天有时”
指的是一年中的季节气候条件
认识 顺应季节气候的自然之理
才可能制造出好的器物
“地有气”
主要是指
地理条件
强调了自然气候条件对事物的影响
强调不能违背大自然的规律
“材有美”
指的是工艺材质的性能条件
而“ 工有巧”
是产品是否实用美观的人的因素
强调的是 技术和造型设计
这里充分说明了天人合一的设计要求
第三
倡导“文质统一”审美效能
《论语》记载
子曰 “质胜文则野 文胜质则史
文质彬彬 然后君子”
孔子看到“质胜文”或“文胜质”
都是内容与形式相分离
处在矛盾状态的表现
他倡导人们在思想道德的修养方面
达到文采和本质
形式和内容的完美统一
这一理论影响了人们的设计观念
器物的文饰和装饰的形式
离不开物质的依托和人类自身肉体制约
优美的外在形式既是精神的升华
也是内在品质的外现
如 产品过度包装就是文质相背的表现
大家可以想一想你身边一些过度包装的例子
在道家思想里
老子提出了“有”与“无”
“利”与“用”之间的关系
庄子也赞成 老子的“无为”
反对装饰 雕琢
崇尚返朴归真的艺术原则
老庄关于“道法自然”
和人力必须顺应“自然” 之道的思想
使他们在审美趣味上反对人为雕琢
努力追求一种自然天成的境界
提倡一种非人为的自然之美
在尊重自然规律
兼养肉体与精神方面与儒家思想一致
韩非子也是强调事物的实用性
然后再谈美和装饰
著名思想家韩非子
在他的著作中论及到许多设计器物的原则
他认为器物的功能问题
是产品所要解决的首要问题
因为产品功能
是人们生存和发展的物质基础和依托
不具实用功能的物品
由于不能为人类提供克服自然困难的基本价值
因而它就失去了自身存在的目的
墨子进一步强调了实用功能
反对浪费
侈靡
“先质后文” “衣必常暖
然后求丽
居必常安
然后求乐”都是其思想
墨翟是宋国人(约公元前 468~376)
他是一个制造机械的手工业者
精通木工
墨子一派人中多数是直接参加劳动的
接近自然
热心于对自然科学的研究
又有比较正确的认识论和工业论的思想
他们把自己的科学知识 言论 主张
活动等集中起来
汇编成 《墨子》一书
我们来总结一下
诸子对美的见解虽各异
却都从不同角度否定了文 饰 言
或者至多把它们作为质 实 意的附属物
这些思想在后来设计 当中的延续
到了两汉时期
政治 经济等都发生了巨大的变化
这时的美学先后分成了两个阶段
即汉初推崇“无为”的道家美学思想
和汉武帝以后“独尊儒术”的儒家美学
儒家思想自汉确立成为中国的传统主流思想
接下来到了汉代
儒家思想被汉朝的美学家们继承和发展起来
比较典型的命题是“文质彬彬”
讲究的是文和质的适中的配合
对于设计品来说
审美外观已经和实用功能同样重要
汉代装饰艺术呈现出感性与理性
写实与浪漫相融合的特点
田自秉先生以“质 动 紧 味”
四字归纳概括出汉代独具时代特色的装饰风格
魏晋南北朝时 是我国历史上的一段动乱时期
这一时期玄学的兴起
道教的发展以及佛教的传播
使艺术上呈现出明显的宗教色彩
美学观念有巨大转变
庄学复萌并增加了人间情调
人与物之间的关系也联系起来
宗教 艺术形式是这一时期艺术与设计的突出代表
园林和建筑也有突出成就
瓷器在这个时期也得到长足的发展
我们欣赏几件魏晋南北朝时期陶瓷作品
感受一下超然 绝俗的设计美
右图为南朝青瓷刻花壶
给人以清雅自然 灵动洒脱之感
魏晋南北朝是最富有艺术精神的时代
是中国美学的理论建构时期
由先秦以来特别是汉代后期的
重善轻美的传统变为重美轻善
对美的追求
对个人的才能风貌的讲求以及对人生意义
价值的思索
都不可分割地联系在一起
使人的个性 爱好 趣味等等
在封建制度所能容许的范围之内
第一次得到了真正的注意和重视
在设计上这种人性自觉的精神状态
在园林及人物造像
和器物设计上都具明显的时代特征
对设计艺术的追求
不再拘泥于外形的相似
而是内在精神的体现
接下来说一下隋唐五代的设计美学思想
到了隋唐五代时期
工艺美术的核心
是唐
唐代是我国封建社会的鼎盛时期
它的社会特点
可以用“统一 上升
自信 开放”八个字来形容
唐代同国外的交往 也非常发达
形成了中外经济 文化交流的重要历史时期
唐代美学主要围绕审美意象
审美创造 审美欣赏三个方面进行
积累了丰富的思想内涵
唐代美学典籍浩繁
流派众多
有近三百年的历程
儒 道 释三学的进一步融和
尤其是印度佛学的中国化
推动了唐代文论书论画论等的进一步深化
可以看作是
自先秦以来积极的关于美学的思想与思维的成果
具有新的时代精神与人文精神
到了宋代
中国哲学美学在宋代实现儒道释三学融合
完成了以道德为本体和主题的中国人格美学
在整合中
宋代美学广泛吸纳各种学术思想
以儒家为本位批判吸收禅学和道家美学思想
从而获取了自己时代所需的美学资源
在深化与建构中
宋代美学创造了新的辉煌
具有自己的审美及特征
宋代文人美学的纯朴淡雅追求
对宋代瓷器产生了相当大的影响
宋代的陶瓷达到了我国古代陶瓷发展的鼎盛时期
是工艺美术品种中最为杰出的一个品种
宋代是“瓷的时代”
人们简称它为“宋瓷”
到了明代
明代家具注重功能
以功能决定形式的设计也是众所周知的
这些家具整体的长 宽 高
整体与局部 局部与局部的比例关系
都较为适宜
基本符合人体比例尺度
同时
内容与形势统一的观念明显的存在着
其中一些经典性的理论迄今仍对
设计文化具有重要的借鉴意义
清代
李渔结合建筑功能性问题提出了更为深刻的论述
提出了功能与审美
形式与内容并重的美学思想
好 我们来总结一下
中国设计美学中的审美倾向和价值观的不同
可以看出中国设计的视角和出发点的独特性
这更加验证了中国设计美学的重要价值
中国设计中关注精神内涵的特点
说明中国设计并不是仅仅在于外在的表现形式
更重要的是其丰富的精神内涵
中国设计的独特审美取向
丰富了世界造型艺术观
发展中国设计应该沿着中国设计美学的独特思路
延伸下去
才能真正的繁荣中国设计
好
这有一些
课后思考与练习题
希望大家课后能够认真去完成
这一讲就讲到这里
同学们 再见
-1.1 设计美学的概念
--1.1
-1.2.1 设计美学的产生与及发展
--1.2.1
-1.2.2 中国美学与设计概述
--1.2.2
-1.2.3 西方设计美学概述
--1.2.3
-1.3 影响设计美学发展的几个因素
--1.3
-1.4 设计美学与传统美学的关系
--1.4
-第一章课后练习
-2.1 原始时期的设计意识
--2.1
-2.2 手工艺时代的设计观和审美意识
--2.2
-2.3.1 工业时代西方现代设计美学观1
--2.3.1
-2.3.2 工业时代西方现代设计美学观2
--2.3.2
-2.3.2 工业时代西方现代设计美学观2
--2.3.3
-2.4 当代设计美的发展趋势
--2.4
-第二章 课后练习
-3.1.1 美感
--3.1.1
--第三章 第一节试题
-3.1.2 审美心理要素
--3.1.2
-3.2.1 审美体验的过程
--3.2.1
--第二章 第二节习题(四)
-3.4 审美的层次能力
--3.4
-4.1 形式美
--4.1
-4.2 功能美
--4.2
-4.3 技术美
--4.3
-4.4 材料美
--4.4
-4.5 生态美
--4.5
-4.6 艺术美
--4.6
-第四章课后练习
-5.1.1 视觉传达设计中的美(字体、标志插图、编排设计美学)
--5.1.1
-5.1.2 视觉传达设计中的美(广告与包装设计美学)
--5.1.2
-5.1.3 视觉传达设计中的美(展示设计美学)
--5.1.3
-5.2 产品设计美学
--5.2
-5.3.1 环境设计中的美(空间与环境)
--5.3.1
-5.3.2 环境设计中的美(公共艺术)
--5.3.2
-5.4 数字媒体艺术中的美(新技术与未来方向)
--5.4
-5.5 服装设计中的美
--5.5
-5.6 展示设计美学
--5.6
-第五章 课后练习一
-6.1 设计主体(设计师的责任和要求)
--6.1
-6.2 设计批评与美学原则
--6.2
-第六章 课后练习


