摄影史前史在线视频

就像我们刚才所介绍的壁画的意义那样

那么在摄影术出现之前

我们关于摄影的观看方式

和对于摄影术的期待

已经逐渐形成了

那么我们接下来作为本讲的第一部分

摄影的史前史

就会把我们的视角集中在

文艺复兴及其后的视觉文化的发展上去

我们来看一看当时

究竟形成了哪样的一些

对摄影的期待

和人类所习惯的观看方式

那么首先呢

我们要介绍的一个重要概念

就是透视法

学过绘画的

或者说至少进行过美术训练的同学

大概都知道透视法的意义

那么透视法它实际上

也来至于我们人类

对于视觉的一种期待

我们希望我们看到的东西

能够更加逼真

更加还原的出现在我们的画布

甚至是其他各种各样的影像媒介上

所以说

出现了以几何为原理的透视法

透视法的基本原理呢

就是近大远小

它很符合我们的眼睛对于三维世界的认知

因此也让我们有机会

在一个二维的平面上

重新展现栩栩如生的三维世界

当然了

其实透视法呢

它既促进了文艺复兴的艺术革命

也是文艺复兴

甚至是资产阶级

资本主义发展过程中的一个产物

不少的文化研究者

把透视法的出现和物权的兴起

以及拜物教的兴起相联系了

因为透视法它强调

单点透视

强调对事物栩栩如生的还原

这些文化研究的学者们认为

正是透视法强化人们对物的占有欲

哪怕是视觉的占有欲

那么我们现在想一想

这样的解读也并非没有它的道理

我们现在其实有些时候

我们所谓的砍手党也好

我们所谓的经常逛淘宝的时候

我们仔细的去回忆一下

我们在网上看看这些

琳琅满目商品的感受

有些时候我们可能

就是满足去观看

从视觉上去享受这样的一些物品

给我们带来的物质生活极大丰富的幻觉

而不是真正的

等待它走到我们的身边

等待它放在我们的室内

可以触手可及的那种感觉

透视法呢

给文艺复兴时代的艺术家

特别是油画艺术家们

很大的启发

他们大多数的油画作品

都严格遵守透视法的规则

那么为了更好的通过透视法这样的一个

几何和一个光学的手段来进行绘画呢

德国的天文学家开普勒

他发明了一个叫作

投影描绘器的这样的一个东西

我们看这个照片其实很有意思

它是嵌套在一起的两个黑箱子

那么最外头的这个黑箱子

我们看到它上面钻了两个小孔

那么屋外的这样一些景象呢

通过这个小孔成像的原理

投影在里屋的墙壁上

这个墙壁被设计为是一个半透明形状的

那么画家呢就在里面的屋内

把半透明形状的这么一个物体给描绘下来

当然他们描绘的是倒像

那么再把它再倒过来

就形成了画布上一幅栩栩如生的风景画

那说一句题外话

开普勒他虽然说是一个天文学家

但我们知道在文艺复兴的时代

其实科学之间的分野

包括科学和艺术之间的分野

并不是那么严重

当时像达芬奇

一系列的科学家和艺术家

他们身上都兼具了各个学科的知识

那么开普勒对于摄影

对于我们使用摄影的方式观察世界的

另外一个很大的贡献

就是他在1604年的时候

首次提出了

人眼成像实际上也就是一个

凸透镜的屈光成像系统

当时呢它的这个提法

引起了一片哗然

大多数的人都不太同意他的想法

就像哥白尼提出的

地球围着太阳转一样荒谬

后来呢直到新的一批科学家

他们找到了方法

去验证了开普勒这个假说之后

这种人眼和屈光系统

人眼和小孔成像之间的相似性

才被我们所认识

那么接下来要出场的呢

也是我们在中学的物理课本上

很熟悉的笛卡尔

在开普勒提出

人眼是一个屈光系统这个假说之后的

30年间

笛卡尔他也阅读到了这样的一份文献

于是呢

他自己尝试去设计一个实验

来证明或者说来证伪

开普勒的这样一个假设

那么他设计的这个实验呢

就叫做牛眼实验

那么最后呢

被沙尔那所实施

牛眼实验一个最基本的设计的思路

就是把一只死去的牛的眼睛

给它剥离下来

然后把这个牛的眼睛

镶嵌在一个密闭房间的小孔里

那么我们从牛的眼睛后面

放上一张薄薄的纸

或者说一个成像屏

我们看牛的这只眼睛呈现出

室外的风景它到底会不会

像我们人眼所看到的那样

当然我们现在都已经知道

牛眼实验一定是成功的

那么通过了牛眼实验

那么大家也真正接受了人的眼睛

他的光学原理

和它的几何学的原理

那么笛卡尔他当然也是一个

涉猎比较丰富的大家

我们从这张油画上呢

可以看到

他当时在向一个贵妇人

介绍天文学相关的知识

那么那个时候的科学家

他们经常和贵族们在一起

贵族们的家里

也经常开各种各样的科学沙龙

那是一幅特别生动十分有文化气息的场景

那么在新兴的资产阶级

和在传统的贵族资助下呢

人们对于科学对于光学

对于成像的研究

也逐渐的深入了起来

有了投影描绘器

和我们对于人眼成像系统的

完整的认识之后

那么在这样一段时间内

也慢慢出现了画家经常使用的暗箱

那么这个暗箱我们可以看到

它其实就是透过一个镜头

而不再是一个简陋的小孔

去完成一个自然界的

符合单点透视法的成像

那么我们可以看到

外界的景物透过这样的一个镜头

呈现在这样一个斜的板上

那么斜的板上同时也放着纸张或者说画布

那么画家呢他只需要

在上面把投影板上

投影出来的这个景象给描绘下来

就完成了一幅

符合透视法的自然风景的描绘

我们现在看到的这幅油画

可能很多同学都很熟悉

它的名字叫作《戴珍珠耳环的少女》

这幅油画的面积不太大

被称为北方的蒙娜丽莎的微笑

它是荷兰黄金时代的绘画巨匠

维梅尔的一个代表作品

为什么我们今天

要提出这样的一幅画作呢

实际上维梅尔呢

他是一个经常使用暗箱

来辅助绘画的画家

那他其实在生前其实并不是很有名

但是他在生前就主动公开了

他使用暗箱辅助绘画的这样的一个事实

虽然说当时大多数的画家

都曾经使用过暗箱

但是由于暗箱它实际上可以

让完全没有绘画训练的人

也可以完成符合透视法的绘画

因为这样的一个情况

他被很多的画家所鄙视

即使自己使用了暗箱也不愿意公开说出来

因为暗箱它其实代表着一种偷懒

或者说代表着一种

与艺术创作相违背的机械创作

而维梅尔则不同

他在生前就曾经公开过自己使用暗箱的事实

并且鼓励画家们要多多的使用暗箱

来帮助自己的绘画

那么我们接下来呢

看一段视频

它是从电影《戴珍珠耳环的少女》中

截取下来的

我们可以从电影中看到

这位画家是如何

使用了这样的一个暗箱

来帮助他完成画作的

回到维梅尔这位画家

其实啊

我们从电影中也可以看出来

他活着的时候并不太受人重视

他是荷兰三杰中

较晚受人重视的一个人

直到他的死后

他的画作才慢慢被人所发现

被人所赞赏

在他所生活的巴洛克时期

他的比较朴素的画风

并不是太引人注目

那么最后呢我们来总结一下

我们的第一部分

也就是我们摄影的史前史

我们从我们刚才对摄影之前

所发生的各种各样的发明

各种各样油画方面的

一系列的革命可以看出

在摄影之前

其实我们就已经做了很充分的准备

那我们发现了人的眼睛

一些成像的基本的光学规律

并且依赖这样的规律

实际上发明出了

类似于现代照相机机身的这样一系列的

供画家使用的装置

我们可以发现

只要这样的一块画布

被胶片

或者说被我们现代的感光元器件

所替代的话

他本身呢

其实就已经是一架比较完美的相机了

那因此接下来的一部分

我们就要进入到相机真正发明出来

摄影术真正面世的这一段

让人惊心动魄的历史时期