当前课程知识点:影视非线性剪辑 >  第二章 素材是剪辑的基石 >  2.2 视觉素材-基本的镜头语言 >  2.2 视觉素材-基本的镜头语言

返回《影视非线性剪辑》慕课在线视频课程列表

2.2 视觉素材-基本的镜头语言在线视频

2.2 视觉素材-基本的镜头语言

镜头是视觉信息的独立单元,镜头语言是影视艺术的基本功。能够解读镜头的语言,才能以最佳的方式进行讲述。

下一节:2.3 声音素材-声音的类型

返回《影视非线性剪辑》慕课在线视频列表

2.2 视觉素材-基本的镜头语言课程教案、知识点、字幕

大家好

这一节我们来说一下基本的镜头语言

镜头是我们影像视觉信息的独立单元

镜头语言是影视艺术的基本功

摄影的机位的设置和机位的运动以及构图

都决定了观众看到的画面的影像

剪辑将这些

具有表达意味的镜头重新进行组合

所以理解画面的拍摄意图

就是在解读镜头的语言

那首先

决定着我们镜头的两个主要元素

就是画幅和角度

画幅决定的是

景物有多少被包含在这个画面当中

角度是对我们拍摄对象高低的位置

画幅和角度

这两个元素也是构图的主要方法

决定着我们镜头的基本类型

那么基本的镜头类型有哪些

在这里

我们把它分成三个大类

分别是全景镜头、中景镜头和特写镜头

那么这三个大类下面又会有细分的镜头

大家注意一下

全景镜头更加适用于大银幕

比如说电影

我们经常会看到全景镜头

甚至超大全景镜头或超大远景镜头

那么在电视媒介上

我们经常看到的是中景镜头和特写镜头

手机媒介上很多的网络作品

它更多的使用的也是近景镜头和特写镜头

所以这个跟屏幕的大小是相关的

我们之前给大家讲到过的

情境会影响我们作品的创作

这个在镜头语言上也是可以反映出来的

电影上面大量的使用的是全景

超广角、超大远景镜头、全景镜头

那么它们主要是去展示的是整个的风景、环境

非常富有视觉的冲击力

那么这个画面

需要在大银幕上才能够被呈现出来

那么我们才可以感受到

这个风景扑面而来的这样一个视觉的效果

人物置身在这个环境中会显得非常的小

但是在全景镜头或者我们讲

这个远景镜头广角镜头中

人物我们是可以看到他的全身

他和环境的关系相对来说

比大全景要大一点点

但是我们依然会以环境为主要的视觉信息

所以这是全景的一个特点

然后我们来说一下中景镜头

中景镜头跟刚刚的全景镜头之间

会有一个相衔接的叫做中全景镜头

中全景镜头也可以展示人物和环境的关系

但是相对于全景镜头来讲

它更近一点

我们可以看到人物的身体

基本上也是可以看到人物的脚为标准

然后是中景

中景的位置基本上就是膝盖和大腿以上的位置

很多情况下用作双人镜头的常用的类型

因为这个时候我们可以看到人物的动作

也可以看到表情

通常是在谈话

有两个人在谈话的时候

我们去拍摄的时候常用到的镜头类型

然后再近一步

就是特写镜头

特写镜头大家都知道

主要是在描述人物

特写的镜头和刚刚的中景镜头

它也有个衔接镜头被称作是中特写镜头

它是指胸部以上的包括面部的区域

这个镜头经常被用作在人物的采访

或者是谈话类的节目

会经常使用

特写镜头和大特写镜头

基本上就是面部

差别在于说肩部以上

主要是靠脸部

可以看到人物的表情和语言的表达

大特写这个使用是需要去特别注意的

因为它呈现的是细节

比如说面部的五官,眼睛,嘴巴

它是呈现的一种戏剧化的效果

那么刚刚我们就提到了三种类型的镜头

但每一种它针对

要表现的内容的特点的是有差异的

那么在谈话两人镜头的时候

或者有互动关系的时候

我们选择的是双人镜头

一来一回的时候

我们有过肩镜头

这些都是常用到的镜头类型

角度会引起的这个拍摄镜头的差异在于说

水平的角度和垂直的角度两个维度

那么正面、斜侧面、侧面

和斜后侧、后面

分别是水平角度的

垂直的角度就是

平视角、仰视角还有俯视角

那么拍摄正面的时候

我们拍摄对象是呈现一个扁平化的效果

假设它存在的环境也是一个没有纵深的空间

这个背景和人物就容易出现一个扁平化

假设你希望创造纵深感

正面拍摄的时候

是依赖背景去实现一个纵深感

那么斜侧面就会

有空间、有纵深、有光影

刚刚说到的双人的过肩镜头

这样来回的这个谈话正打反打

侧面就是说只有一半的脸

同样的他是缺乏空间感的

但是它有一个特点

它会留下

角色或者说人物的面部的轮廓

斜后侧和后侧也是都是没有表情的

但是斜后侧他有一个空间纵深感

到后面是没有的

这个时候就留下了

一些未知的不确定的信息给观众

然后是垂直的维度

平视的视线提供的是一个对等的角度

是一种舒适的关系

我们看到的对象是和我们的视线是一致的

高于这个视线的我们把它称作是仰视的视角

拍摄的时候是一个低角度拍摄

我们看到的拍摄对象

是高大的、有权威感的、有压迫感的

俯视的视角是一个高角度的拍摄

那么俯视的视角

我们去看到我们拍摄对象

如果是风景的话

就有一个鸟瞰风景尽览眼底的效果

那么去俯视人物或者对象的时候

它通常会展现出一种弱小和无助的脆弱的感觉

所以三种垂直维度上的

拍摄的角度会带给人不同的感受

其次,我们去理解镜头的时候

还要理解到焦距会影响我们形象的塑造

那么我们常说到的运动镜头

就包含了推拉摇移跟甩等等

这样的一些运动的方式

那么运动镜头很重要的是

你要确定出运动画面的视点

那个视点就是我们观众的眼睛往哪里看

你的画面的兴趣点设置是怎么样子的

在运动镜头里面有大概三种类型的运动

第一种的是相对来说稳定的运动

稳定的运动是借助器材来实现的

比如说脚架、滑轨、摇臂、斯坦尼康

观众在观看的时候视点是可以保持一致的

然后运动的也是流畅的

但是手持的运动就不一样了

手持的运动他会失去一些水平感

也会产生晃动

也会有虚焦的情况等等

在这种情况下观众可能会产生一些观影上的不适

这种不适的感受是否是必须要去呈现的

大家要根据具体的情况去判断

还有一种我们把它称作是复杂的运动

其实它就是基于一种混合运动

我们在拍摄的时候

这个运动不只是简单的一个推

或者是一个移

它可能有推

然后再移

然后再去跟

它有一个连续的运动的方式

加上现在又可以通过我们的后期合成

把几个运动的镜头把它合成为一个镜头来使用

而复杂的运动不仅考验摄影拍摄

也非常考验导演的场面调度的能力

和所有的拍摄元素的搭配能力

最后,我们来简单的总结一下

我们对素材的分类

很大程度上是依靠我们视点来实现的

然后

我们对镜头的选择

是依靠我们镜头语言来实现的

影视非线性剪辑课程列表:

第一章 影视非线性剪辑基础

-1 课程导语

--1 课程导语

-1.1 从线性剪辑到非线性剪辑

--1.1 从线性剪辑到非线性剪辑

-1.2 非线性剪辑要素-工具的选择

--1.2 非线性剪辑要素-工具的选择

-1.3 非线性剪辑要素-理解情境

--1.3 非线性剪辑要素-理解情境

-1.4 非线性剪辑要素-剪辑心理学

--1.4 非线性剪辑要素-剪辑心理学

-1.5 协作与流程

--1.5 协作与流程

-1.6 学习目标与方法

--1.6 学习目标与方法

第二章 素材是剪辑的基石

-2 认识与管理素材

--2 认识与管理素材

-2.1 视觉素材-素材的视点

--2.1 视觉素材-素材的视点

-2.2 视觉素材-基本的镜头语言

--2.2 视觉素材-基本的镜头语言

-2.3 声音素材-声音的类型

--2.3 声音素材-声音的类型

-2.4 声音素材-声音设计

--2.4 声音素材-声音设计

-2.5 素材管理-常用传输文件

--2.5 素材管理-常用传输文件

-2.6 素材管理-备份与管理

--2.6 素材管理-备份与管理

-2.7 素材管理-编目检索

--2.7 素材管理-编目检索

第三章 建构目标与结构

-3 剪辑目标

--3 建构目标与结构-剪辑目标

-3.1 主题与叙事-主题

--3.1 主题与叙事-主题

-3.2 主题与叙事-叙事

--3.2 主题与叙事-叙事

-3.3 时空与节奏-重建时空

--3.3 时空与节奏-重建时空

-3.4 时空与节奏-创造节奏

--3.4 时空与节奏-创造节奏

-3.5 建立结构-分析结构

--3.5 建立结构-分析结构

-3.6 建立结构-设计结构

--3.6 建立结构-设计结构

第四章 镜头的组接

-4 镜头组接

--4 镜头组接

-4.1 匹配剪辑-视听匹配

--4.1 匹配剪辑-视听匹配

-4.2 匹配剪辑-不匹配

--4.2 匹配剪辑-不匹配

-4.3 创造连续性

--4.3 创造连续性

-4.4 “跳切”的创新

--4.4 “跳切”的创新

-4.5 转场的使用

--4.5 转场的使用

第五章 精剪的艺术

-5 完善细节

--5 完善细节

-5.1 时间与速度-时间

--5.1 时间与速度-时间

-5.2 时间与速度-速度

--5.2 时间与速度-速度

-5.3 潜台词

--5.3 潜台词

-5.4 悬念与冲突

--5.4 悬念与冲突

第六章 音乐影响下的剪辑

-6 音乐的影响力

--6 音乐的影响力

-6.1 音乐影响作品-电影音乐

--6.1 音乐影响作品-电影音乐

-6.2 音乐影响作品-音乐电视

--6.2 音乐影响作品-音乐电视

-6.3 音乐影像的节奏

--6.3 音乐影像的节奏

-6.4 音乐影像的风格

--6.4 音乐影像的风格

第七章 剪辑的拓展

-7 后期的融合

--7 后期的融合

-7.1 校色与调色-画面校色

--7.1 校色与调色-画面校色

-7.2 校色与调色-画面调色

--7.2 校色与调色-画面调色

-7.3 键控合成-色度键控

--7.3 键控合成-色度键控

-7.4 键控合成-分屏与遮罩

--7.4 键控合成-分屏与遮罩

-7.5 图文特效-图文设计

--7.5 图文特效-图文设计

-7.6 图文特效-动效设计

--7.6 图文特效-动效设计

第八章 剪辑思维

-8 剪辑的理性与感性

--8 剪辑的理性与感性

-8.1 蒙太奇理论-爱森斯坦

--8.1 蒙太奇理论-爱森斯坦

-8.2 蒙太奇理论-普多夫金

--8.2 蒙太奇理论-普多夫金

-8.3 剪辑师的建议

--8.3 剪辑师的建议

2.2 视觉素材-基本的镜头语言笔记与讨论

也许你还感兴趣的课程:

© 柠檬大学-慕课导航 课程版权归原始院校所有,
本网站仅通过互联网进行慕课课程索引,不提供在线课程学习和视频,请同学们点击报名到课程提供网站进行学习。