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5.4 悬念与冲突在线视频

5.4 悬念与冲突

希区柯克被称为“悬念大师”,通过希氏的作品了解关于剪辑冲突和悬念的技巧。


下一节:6 音乐的影响力

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5.4 悬念与冲突课程教案、知识点、字幕

大家好

这节我们来说说悬念与冲突

希区柯克被称为悬念大师

在这一节中我们通过希区柯克的作品

感受一下大师在作品当中

是如何处理悬念与冲突的技巧

如果我们

把希区柯克的代表作品的时间线展开

我们会看到这位悬念大师

其实非常具有探索精神的

他的作品中有非常多对于剪辑的实验

比很多导演都要更多

比如《夺命索》的遮挡转场

巧妙地隐藏了剪辑点

《三十九级台阶》里面

巧妙地使用了声音匹配的转场

《火车怪客》的平行动作的剪辑

还有《爱德华大夫》的心理时空的剪辑

《后窗》中主观视角的叙事的剪辑

还有《惊魂记》当中

著名的浴室场景的声效与视觉的剪辑

《眩晕》和《群鸟》当中

特效与动画的剪辑

毫无疑问

希区柯克是一位伟大的导演

他对于影像叙事有着自己的深刻的认识

默片时代惜字如金的创作方式

使得希区柯克对使用语言进行叙事十分克制

而且他认为

当我们用电影讲故事的时候

我们只会在没有办法的时候

才会选择对话的方式

除此之外

他对谈话、对话还有更深刻的认识

人们不一定会对他人表达内心的想法

谈话可能会很琐碎

但是眼睛却会常常

揭露一个人的想法和需要

所以希区柯克在表现人物的时候

常常会用特写镜头

主观视角和反应镜头的方式

去让观众理解人物的情绪和心理

他也常常会使用全景镜头

去展示人物的关系

以及设计运动的镜头

去表现人物内心的变化和冲突

关于他对表现人物的时候大量使用特写

他是这样讲的

尤其在你用影像获得观众的认同的时候

影像的大小对情绪很重要

所以希区柯克

一直对视觉化叙事是有坚持的

比如说在《后窗》的开始

主角的状态和身份

是通过镜头对环境的展示

而让观众知道的

我们看到腿部打着石膏

行动不便的主角

从墙上的照片却看到主角

是一个富有冒险和探索精神的人

表现这些不需要任何的台词

但是已经为叙事空间

和角色动机作出了充分的铺垫

关于如何在叙事中制造悬念

希区柯克有著名的“炸弹理论”

炸弹理论就是说

当三个人在那里玩扑克

在桌子下面有一颗炸弹

如果你讲述三个人玩扑克

而突然之间这个炸弹爆炸了

故事就只带来短暂的震惊

这个时候是没有悬念的

如果你事先将有炸弹的信息告诉观众

然后再展示

三个不知情的人在玩着扑克

那么观众会时时刻刻的关心

这个炸弹什么时候爆炸呢

还会发生什么事情呢

所以希区柯克说

让观众完全意识到

所有涉及到的元素是必不可少的

否则就没有悬念了

这点在《群鸟》当中有非常经典的诠释

女主角在学校的外面等候的时候

她并没有注意到鸟飞到了附近

但是观众可以看到不时的有鸟飞过

直到过了一会

等女主角有所察觉的时候

不仅有累积起来的悬念

还有眼前场景所积累的震惊

观众感到震惊的时间是短暂的

但是悬念可以很长

刚刚我们说了

希区柯克擅长用特写镜头去表现人物

因为表情和眼神

可以展示一个人的情绪和心理活动

当我们说到冲突的时候

其实很多时候是指的

具有紧张、对立甚至暴力的场景

比如《群鸟》中鸟的袭击

《后窗》中的打斗

《惊魂记》中的浴室行凶

都是非常富有张力的冲突的场景

希区柯克说

如果你要表现两个男人打架

你不可能随便的就拍得很好

有时拍摄现实但是不真实

想让观众感觉到只有参与到打斗里

所以我们在表现冲突的时候

除了演员表演的控制力之外

就是如何的实现

使观众感同身受的效果

主观感受的真实性是大于

客观现实的重现的

只有感受自己身在其中

观众才会全神贯注,秉住呼吸

影视非线性剪辑课程列表:

第一章 影视非线性剪辑基础

-1 课程导语

--1 课程导语

-1.1 从线性剪辑到非线性剪辑

--1.1 从线性剪辑到非线性剪辑

-1.2 非线性剪辑要素-工具的选择

--1.2 非线性剪辑要素-工具的选择

-1.3 非线性剪辑要素-理解情境

--1.3 非线性剪辑要素-理解情境

-1.4 非线性剪辑要素-剪辑心理学

--1.4 非线性剪辑要素-剪辑心理学

-1.5 协作与流程

--1.5 协作与流程

-1.6 学习目标与方法

--1.6 学习目标与方法

第二章 素材是剪辑的基石

-2 认识与管理素材

--2 认识与管理素材

-2.1 视觉素材-素材的视点

--2.1 视觉素材-素材的视点

-2.2 视觉素材-基本的镜头语言

--2.2 视觉素材-基本的镜头语言

-2.3 声音素材-声音的类型

--2.3 声音素材-声音的类型

-2.4 声音素材-声音设计

--2.4 声音素材-声音设计

-2.5 素材管理-常用传输文件

--2.5 素材管理-常用传输文件

-2.6 素材管理-备份与管理

--2.6 素材管理-备份与管理

-2.7 素材管理-编目检索

--2.7 素材管理-编目检索

第三章 建构目标与结构

-3 剪辑目标

--3 建构目标与结构-剪辑目标

-3.1 主题与叙事-主题

--3.1 主题与叙事-主题

-3.2 主题与叙事-叙事

--3.2 主题与叙事-叙事

-3.3 时空与节奏-重建时空

--3.3 时空与节奏-重建时空

-3.4 时空与节奏-创造节奏

--3.4 时空与节奏-创造节奏

-3.5 建立结构-分析结构

--3.5 建立结构-分析结构

-3.6 建立结构-设计结构

--3.6 建立结构-设计结构

第四章 镜头的组接

-4 镜头组接

--4 镜头组接

-4.1 匹配剪辑-视听匹配

--4.1 匹配剪辑-视听匹配

-4.2 匹配剪辑-不匹配

--4.2 匹配剪辑-不匹配

-4.3 创造连续性

--4.3 创造连续性

-4.4 “跳切”的创新

--4.4 “跳切”的创新

-4.5 转场的使用

--4.5 转场的使用

第五章 精剪的艺术

-5 完善细节

--5 完善细节

-5.1 时间与速度-时间

--5.1 时间与速度-时间

-5.2 时间与速度-速度

--5.2 时间与速度-速度

-5.3 潜台词

--5.3 潜台词

-5.4 悬念与冲突

--5.4 悬念与冲突

第六章 音乐影响下的剪辑

-6 音乐的影响力

--6 音乐的影响力

-6.1 音乐影响作品-电影音乐

--6.1 音乐影响作品-电影音乐

-6.2 音乐影响作品-音乐电视

--6.2 音乐影响作品-音乐电视

-6.3 音乐影像的节奏

--6.3 音乐影像的节奏

-6.4 音乐影像的风格

--6.4 音乐影像的风格

第七章 剪辑的拓展

-7 后期的融合

--7 后期的融合

-7.1 校色与调色-画面校色

--7.1 校色与调色-画面校色

-7.2 校色与调色-画面调色

--7.2 校色与调色-画面调色

-7.3 键控合成-色度键控

--7.3 键控合成-色度键控

-7.4 键控合成-分屏与遮罩

--7.4 键控合成-分屏与遮罩

-7.5 图文特效-图文设计

--7.5 图文特效-图文设计

-7.6 图文特效-动效设计

--7.6 图文特效-动效设计

第八章 剪辑思维

-8 剪辑的理性与感性

--8 剪辑的理性与感性

-8.1 蒙太奇理论-爱森斯坦

--8.1 蒙太奇理论-爱森斯坦

-8.2 蒙太奇理论-普多夫金

--8.2 蒙太奇理论-普多夫金

-8.3 剪辑师的建议

--8.3 剪辑师的建议

5.4 悬念与冲突笔记与讨论

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