5.2 粤乐演奏形式——高胡在线视频

同学们好

我们今天来了解一下

粤乐的演奏形式

首先先了解一下

吕文成和高胡

在粤乐发展的

百年来的历史长河中

涌现出大批优秀的

演奏家与作曲家

这其中对粤乐的成熟

和发展贡献最大的

应首推被誉为

粤乐一代宗师的

吕文成先生

吕文成是一位

很全面的音乐家

能演唱粤曲

能演奏二胡与扬琴

还能进行音乐创作

是不可多得的全才

首先

他是粤乐最多产的作曲家

他创作的粤乐 粤曲和粤语歌曲等

各类作品超过300首

现今流行的粤乐作品

以他个人的作品居多数

如

《平湖秋月》 《银河会》

《蕉石鸣琴》 《青梅竹马》

《秋水龙吟》 《渔歌唱晚》

《步步高》《醒狮》等

已成为人们百听不厌的优秀作品

至今还广为流传

除了音乐创作

吕文成对粤乐做出最突出的贡献

就是对主奏乐器高胡的创造性发明

吕文成是一位不可多得的

二胡演奏家

被称为二胡博士

与二胡大王

根据他多年演奏二胡的经验

他认为二胡乐器的音域过于狭窄

限制了乐曲的表现力

因此想以二胡这个乐器为基础

进行一些改良

使它更加符合演奏家

和音乐创作的要求

20世纪三十年代

吕文成开始进行大胆的改革

首先

他借鉴西洋乐器小提琴的

移换把位的技巧

令二胡音域迅速拓展

随后

他发现二胡琴筒放在

大腿根部演奏时换把不方便

于是

他试着采用

两腿夹琴筒的演奏方法

没想到原本中音的二胡

竟然在音质上

变得既高亢又柔和了

吕文成又大胆将二胡的外弦

换上了小提琴的钢丝弦

这样音色华丽的高胡就形成了

为了更加明晰二胡与高胡

这两种乐器的区别

接下来我们请林欣欣为我们做一个示范

来体验一下这两种乐器

在音色与音区上的区别

大家好

我是林欣欣

下面由我来为大家介绍

二胡与高胡的形制比较

二胡与高胡这两件乐器

在造型方面基本是相同的

主要由

琴筒 琴杆 琴轴 琴弦和琴弓

五部分构成

那么琴筒呢一般蒙着蛇皮

是所有胡琴类乐器的共鸣箱

琴杆是用来张弦的

而琴轴呢主要用于调整音高

而琴弦是琴的发音体之一

也是胡琴类乐器的声源体之一

琴弦的材质

直接影响到音色的特点

那么二胡与高胡的

琴弦材质是不同的

高胡的琴弦采用的是钢丝弦

与西洋乐器小提琴的琴弦相同

而二胡的琴弦采用的是

丝弦或金属弦

从硬度上来说

高胡的琴弦比二胡的琴弦

要略硬一些

那么这两种乐器的琴弦材质

演奏方式不同

也就造成了两种乐器在

发声音色上以及音域的不同

下面我来分别示范一下

二胡与高胡的演奏方式及其音域

二胡演奏时主要将琴筒

放在左腿的大腿根部进行演奏

其定弦为

re la

由于在极高音区时音色不够优良

音准不易把握

所以常用的音域范围

大概有三个八度

下面我来为大家示范一下

通过刚才的示范

想必大家已经对二胡的

演奏方式以及音色有所了解

接下来我们来了解一下高胡这件乐器

高胡的演奏方式

与其他胡琴的演奏方式大有区别

主要采用双腿夹着琴筒进行演奏

高胡音色的最佳发声点

主要与双腿夹琴

以及右手的运弓发力相关

在演奏时高胡夹琴的琴筒

大概放在大腿的中部

靠前膝三分之一处

右腿大腿的内侧肌肉

贴紧蛇皮

在琴筒二分之一左右

琴码靠下一点的位置

左腿内侧肌肉

则夹在发音筒的三分之一处

这样就使得琴身与琴杆

平稳于两腿之间

演奏时弓毛不宜过紧

稍有弹性

以发出高亢明亮

具穿透力的音色为佳

高胡的定弦为

so re

比二胡高纯四度

那么它常用的音域范围呢

也大概在三个八度内

下面我来为大家示范一下

相信通过刚才的音色比较

大家对高胡的音色

也有了一定的认识

高胡的创制

让广东音乐发生了革命性的变化

正是由于吕文成的这一创举

高胡成了广东音乐和粤剧伴奏

独具一格的主奏和独奏乐器

成为广东音乐中的灵魂乐器

对促进广东音乐演奏形式

的发展意义重大

粤乐韵味的独特性

不仅仅体现在乐器的音色方面

还体现在音乐的处理方面

粤乐有着其独特的音乐处理手法

在旋律的加花与装饰上

有一些独具特色的常用手法

经过这些装饰

使原来的基本曲调变得

华丽 流畅

更具有广东音乐的色彩性

对粤乐旋律气质的形成

有着决定性的作用

在粤乐演奏中

常用以下三种音乐处理手法

那么第一种手法呢为冒头加花

冒头加花指的是

在旋律的开头

加上一些装饰性的音符

用以修饰旋律

譬如以广东音乐作品

《平湖秋月》中的第一句为例

若第一句旋律主题

不采用冒头加花的修饰

则演奏成

听起来比较干涩

没有什么韵味

而在刚才的主题上

如果加入冒头加花的处理

就会使得音乐旋律更富动力性

下面我来为大家示范一下

这样一来就使得

原本干涩的主题旋律

更加灵动而富有流动性

那么粤乐中常用的

第二种音乐处理的手法呢

为旋律加花

旋律加花是在

骨干旋律的基础上

穿插一些广东音乐特有的

装饰性语汇来

对旋律进行发展的手法

我们以作品《雨打芭蕉》中的

第一句为例

先来听一下不加任何修饰的

旋律原型

如果是在此基础上

采用了旋律加花的方式

则可奏成

那么这样一来广东音乐的

味道便出来了

而且整个旋律线条的层次变化

也更加地丰富

那么除了加花手法之外

粤乐中美化旋律的演奏手法

还有滑音

由于弦乐器在音高游移方面

有着它独特的优势

手指可以在琴弦上

做无障碍的运动

我们通常将这种手指在琴弦上

相继连贯移动时

发出的声音称为滑音

那么在两个不同的音高上

做滑音的处理

可以使得音与音之间

听起来更加圆润和连贯

滑音在广东音乐中的特点

则比较贴近粤语的发音腔调

在广东音乐传承人何克宁的作品

《春满羊城》一曲中

就巧妙利用了

3 2 1 5四个骨干音

经过滑音的处理手法

来模拟粤语发音中的恭喜发财

接下来我来为大家示范一下

就好似粤语发音的

恭喜发财

那么滑音除了

用以模仿粤语发音之外

其在高胡演奏中

最具生动性的技巧

就是模仿鸟鸣了

在鸟鸣技法的模拟时

左手的手指主要集中在

高胡高把位的音区

做不同幅度的滑动

好

下面我来给大家示范一下

在了解了高胡的演奏特色以后

我们请林欣欣

演奏一段高胡乐曲

《雨打芭蕉》

这首乐曲最早载于

1921年丘鹤俦所著《弦歌必读》

后由潘永璋改编

成为广东音乐代表性曲目

音乐开始以流畅明快的旋律

表现人们的喜悦之情

然后接以句幅短小

节奏顿挫

并比排列的乐句互相催递

短促的断奏

犹似雨打芭蕉淅沥之声

极富南国情趣

最后为气氛热烈的快板段落

风格朴实清新

体现了广东音乐

清新流畅活泼的风格

今天课堂内容到此结束

谢谢