7-1 音乐传播的里程碑在线视频

我们来说说

关于音乐传播的一个有趣的话题

音乐是时间的艺术

然而，时间呢是稍纵即逝的

所以，想要留住音乐

那么，古人呢就发明了记谱法

留住音乐的手段

就是把音乐用乐谱的方式记录下来

从西方音乐的发展史来看呢

大约在11世纪出现了记谱法

后来，在这种以横线为参考系的乐谱的基础上呢

发明了五线谱

然而，在印刷术出现之前

乐谱的推广和普及往往需要大量的人工来抄写

那么，从15世纪

欧洲人逐渐掌握了印刷术

从而使大量的印刷文字成为了一种可能

不过，印刷书在音乐领域上的推广时间要晚的多

因为它还要等待着大众有这种需求

在西方音乐史上

贝多芬被认为是横跨在古典主义和浪漫主义两个时期

一个伟大的音乐家

那么，贝多芬无疑是幸运的

例如

在古典主义时期被誉为交响乐之父的音乐家约瑟夫·海顿

长达三十多年的时间里

都效力于Esterházy亲王家族

担任乐队指挥

并且创作出了大量的音乐作品

那么，他只能以这种方式呢

来获得养家糊口的手段

当然，正是借助于亲王的财力才能使他

拥有

大量的人力、物力去进行各种交响乐的创作

而活跃在19世纪初期的贝多芬却成为了独立音乐人

因为那个时候呢

音乐已经在更广泛的群众中普及

新的娱乐方式带来了对乐谱的需求

那么，乐谱的商业价值这个时候就得到了体现

通过印刷术

也获得了乐谱复制的前提保证

那么，贝多芬呢

可以靠把自己的乐谱卖给出版商来获得自己的报酬

音乐家从而实现了自我谋生

从这种印在纸上的音乐我们可以看出

印刷术成为音乐传播的第一个里程碑

乐谱将音乐记录在了纸上

然而，乐谱并不是声音

想要听到音乐还需要演奏员的演奏

想要留住声音

把声音保存下来

一直是人类的一个美好的愿望

那么，打开这个愿望大门的是美国发明家爱迪生

1877年，爱迪生发明了一种圆筒式录音机

很快，十年以后

在1887年，旅美的德国人伯利纳发明了圆盘式录音机

它的最大的好处是可以先制作母盘

然后，通过复制的方式得到很多唱片的拷贝

这些技术的完善使音乐的传播再次装上了助推器

到了20世纪20年代中期

留声机已经进入寻常百姓家

随着电子麦克风的出现

录音质量得到了极大的改善

唱片制品的销售十分火爆

到了第二次世界大战以后

借助磁带这种录音介质的技术应用获得了更大的发展空间

磁带录音催生了重复录音技术

也就是说

以往强调团队之间密切配合和交流的乐队录音方式

被强调单个演奏乐器的分轨录音方式所取代

演奏的的错误也可以通过剪辑的方式去掉

那么，录音时代的到来

也使音乐的表现环境被剥离

音乐，有时候沦为了仅仅为耳朵提供相应的音响服务

录音技术也是一把双刃剑

一方面，它极大推动了音乐的传播

让音乐进入到了寻常百姓家

获得了前所未有的普及

另一方面，它又肢解和改造了音乐

使观众对音乐的感知

对音乐的观念

都产生了极大的影响

例如，在以往我们去观摩音乐演奏的这种现场方式

被追求一次完美的录音制品的版本所取代

听众也都习惯了这种技巧完美、音响比例均衡的录音版本

这自然导致了很多音乐人

不再去冒险创新

而不断的去重复之前的版本

但不管怎么说我们可以看到

录音制品是音乐传播的第二个里程碑

1920年，在美国的匹斯堡

出现了世界上第一座定时广播的无线电台

从此以后，声音广播技术在全世界得到了迅速的发展

无线电收音机成为了市民的新宠

虽然，声音广播起初只是为了传递实时的新闻

并不是为音乐服务的

但是，音乐节目迅速成为声音广播的重要内容

实际上，作为那个时候的普通市民

你可以在两种方式当中作出一个选择

第一种方式，就是购买无线电收音机

收听音乐节目以欣赏音乐

第二种呢，是要购买留声机

二者的差异是非常明显的

收音机虽然一次性购买就不用再追加费用

但是，想听什么样的节目需要等待着电台的安排

买了留声机当然可以随时随地听音乐

但是，你要不断地去购买新的唱片

又得增加一笔费用

可以说，无线电收音机带来了这么一种感受

全世界都在同一舞台上进行演出

而电视，更是强化了这样一种效果

而且带来了大量的视觉信息

以美国为例

从四十年代后期

各大广播网都将关注重心和扶持的重点从电台转向电视台

依靠电台广播所总结的经验

和积累下的优秀人才库

电视节目在种类的多样性方面迅速超过了电台广播

到了20世纪70年代

磁带记录的家用化

迅速风靡全球

以VHS为代表的1/2英寸的家用录像系统

迅速占领了世界的市场

此后，磁带录像技术一直在电视领域独领风骚

成为最流行的视听记录存储技术

音乐，那么主要是歌曲再加上影像通过电视传播的方式

开始登场历史舞台

而这种新形式可以记录在录像带上

成为一种新的音乐产品

也就是音乐录影带

我们常说的MV

通俗来讲就是给歌曲加上精美的画面

使原本只是听觉的歌曲变成一种视觉和听觉

相结合的一种新的艺术形式

对MV产生重大影响的音乐人莫过于迈克尔·杰克逊

他在1982年12月发行的一张专辑《Thriller》

将音乐录影带的发展带到了一个前所未有的高度

在迈克尔·杰克逊之前，很多MV大多只是歌手对着镜头唱歌

十分无趣

而迈克尔·杰克逊将舞蹈、视觉特效、故事情节等

很多电影手法植入到了MV当中

为MV的创作奠定了重要基础

总而言之

电台和电视广播的出现使音乐的传播

实现了从一点到多点的这种覆盖

同时，大大加速了传播的速度

一首歌在电台了反复地播放

能够迅速让人家喻户晓

而一首MV在电视上的集中轰炸

可以使其一夜爆红

借助电视的推广和普及

使音乐和影像相结合的这种艺术形式

也就是MV

获得了一种新的创作空间

由此可见

电台和电视广播成为推动音乐传播的第三个里程碑

影像已经开始渗透在音乐的表现手段中