当前课程知识点：从音乐到影像 > 第一讲 电影与音乐 > 1-1 无声电影与现场音乐 > 1-1 无声电影与现场音乐
翻开电影史的课本
我们可以看到两个很重要的年份
一个是1895年
电影诞生了
另一个是1927年
有声电影的大幕就此拉开
那么 在长达三十多年的无声电影时期
观看电影是一种什么样的情形呢
我曾经有幸在德国的波茨坦参加了
为电影诞生110周年举行的一个活动
在活动上有一个小小的体验项目
就是用无声电影时期的各种声像手段
来再现当时的情形
我观看的那部电影的长度大概有八十多分钟
现场除了银幕上的黑白画面之外
旁边只摆了一架钢琴
钢琴师就坐在那里
不间断的从头到尾完成了整部电影的配乐工作
在观看的过程当中
也许并没有太多的音画的紧密关系
但基本上感觉是这样的
当画面当中有一些滑稽镜头的时候
音乐也是欢快的
当影片当中有一些伤感的画面的时候呢
音乐的速度也慢了下来
变得比较悲伤
在看完影片之后
我特意来到了钢琴前
想看一看是什么
能够让钢琴师连续不间断地演奏八十多分钟的音乐
那么 令我感到奇怪的是
在钢琴的谱台上 只有一张纸
在纸上有三段乐谱
分别是表现欢快 表现悲伤 和中性的音乐
从这件事上我们可以看出
在无声电影时期
音乐和画面的关系
并不是十分的紧密
这也是在无声电影时期的一个场景的缩影
那么在无声电影时期
为电影的画面所配的音乐
是来自于现场的音乐
也就是说 音乐在观影的现场进行表演
无论是一架钢琴 一架管风琴 还是一个乐队
很显然 这种现场演奏的音乐实际上是有某种随意性的
比如说 作为一个钢琴师
那么我为某个电影在剧院中演奏的时候
我尽力做到跟画面的进程一致
但是 因为我一天需要演奏很多场
下午一场电影 晚上一场电影
也许下午的版本和晚上的版本就会出现差异
甚至据资料记载
有些钢琴师 在晚餐喝了一些酒以后
在夜场电影中也许就随意发挥了
也出现过一些音乐和画面相互脱节的情景
当然 在无声电影的初期阶段
观众只需要影院当中有音乐就行了
并不关心演奏什么样的音乐
所以 电影院就会请一个钢琴师
在现场进行即兴的表演
钢琴师所演奏的音乐也并不需要原创
完全可以从古典音乐宝库当中
找几段有代表性的
比如说 画面当中表现甜蜜的爱情
就用一些浪漫的曲子 或者舞曲
比如说 画面当中有一些追逐的场面
就用一些进行曲
只要能够烘托气氛就可以
很多有名的音乐家
都到电影院去打过零工
当然 为了让音乐的表现更加丰富一点
一些实力雄厚的电影院可以请一些小型乐队 或中型乐队
来演奏更复杂的曲子
但是在那个时期
显然 音乐并不是为电影量身定做的
根据电影史的记载 在1908年
法国作曲家圣桑为一部叫做《吉斯公爵遇刺记》的电影
创作了完整的音乐
这也是资料所记载的
一部电影完全采用原创音乐的记录
-导言
--导言
-1-1 无声电影与现场音乐
-1-2 电影配乐单
-1-3 电影音乐发展历程的重要时刻Ⅰ
-1-4 电影音乐发展历程的重要时刻Ⅱ
-1-5 电影音乐发展历程的重要时刻Ⅲ
-1-6 音乐的要素
-拓展学习
--关于拉片单的讨论
-第一讲 电影与音乐--章节在线测验
-导言
--导言
-2-1 铜管乐器
--2-1 铜管乐器
-2-2 木管乐器
--2-2 木管乐器
-2-3 弓弦乐器
--2-3 弓弦乐器
-2-4 弹拨乐器
--2-4 弹拨乐器
-2-5 键盘乐器
--2-5 键盘乐器
-2-6 打击乐器
--2-6 打击乐器
-2-7 电子乐器
--2-7 电子乐器
-拓展学习
--关于乐器
-第二讲 印象从音色建立--章节在线作业
-导言
--导言
-3-1 速度与拍子
-3-2 节拍
--3-2 节拍
-3-3 重音的改变
-3-4 影像的节奏
-拓展学习
-第三讲 节奏推动进程--章节在线作业
-导言
--导言
-4-1 音阶
--4-1 音阶
-4-2 音程
--4-2 音程
-4-3 音符的排列
-4-4 电影主题音乐
-拓展学习
--关于旋律
-第四讲 留在脑海中的旋律--章节在线作业
-导言
--导言
-5-1 协和与不协和
-5-2 三和弦基础
-5-3 和声与色彩
-5-4 织体
--5-4 织体
-5-5 音乐要素与主题
-拓展学习
--选一部主题音乐明显的电影，统计主题音乐出现的次数，分析之间有可能的关联性
-第五讲 和声与织体--章节在线作业
-导言
--导言
-6-1 有声源与无声源
-6-2 音乐在电影中的功能Ⅰ
-6-3 音乐在电影中的功能Ⅱ
-6-4 音乐在电影中的功能Ⅲ
-6-5 音乐在电影中的功能Ⅳ
-拓展学习
-第六讲 故事世界的音乐--章节在线作业
-导言
--导言
-7-1 音乐传播的里程碑
-7-2 音乐表现形式的拓展
-7-3 几何图形及抽象形态
-7-4 舞蹈及唱奏表演
-7-5 场景描绘及情节叙事
-拓展学习
-第七讲 音乐的影像化--章节在线作业
