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意大利文艺复兴

由于乔托和波提切利

他们所奠定的这些基础

为后来的艺术家

继续大胆的推进

人文主义精神

可以说开辟了一条道路

而这个时候意大利

佛罗伦萨出现了三位

影响世界的艺术大师

一个就是莱奥纳多达芬奇

一个就是米开朗基罗

还有就是拉斐尔

那 莱奥纳多达芬奇

我们知道他画了

蒙娜丽莎这幅世界

最著名的作品

在一般人的印象中

好像莱奥纳多

就是一个艺术大师

其实莱奥纳多

何止是在艺术里面

展现了他的才华

可以说莱奥纳多达芬奇

是一个空前绝后的一位智者

他在各个领域所展现

出来的才华

令后人几乎无法企及

那么在这样一个

崇尚人文主义的时代

莱奥纳多以其充沛的精力

在科学的道路上

孜孜不倦的探索

他对科学的热爱

对秩序的信仰

形成了他严谨的画风

他将这种科学精神

和人文主义精神

融合在一起

形成了完美的经典之作

他认为经验是

认识了的唯一的源泉

就此一点可以看到

他是一个具有

唯物主义素养的一个天才

他成功的从事了解剖学

生理学生物学

植物学地理学

地质学天文学

数学宇宙学

机械学水力学

甚至向海洋学光学

声学热学等等学科的研究

同时他在机械制造方面

也留下了他的足迹

像飞行器

机床纺车钻孔机

涡轮滑车风车

潜水器水利灌溉系统

几乎在各个领域里面

大显身手

所以他的这种充沛的精力

不止是在绘画里面体现出来

几乎在后来

资本主义创建的那

一系列科学领域里面

他都留下了他探索的足迹

他认为谁轻视绘画

谁就既不爱哲学也不爱自然

他说绘画完全是一门科学

它产生于自然当中

自然界孕育了天地万物

而绘画就是天地万物的创造

自然作品通过画家的手

表现出来而藐视绘画的人

根本缺乏对自然的热情

所以藐视绘画的人

也根本无视自然

从这点我们可以看到

他是一个很纯粹的

一个唯物主义者

所以这种意识

这种观念在绘画里面

体现出来就必然形成了

他非常严谨的画风

那么像宗教一个非常

著名的题材受胎告知

过去有很多的艺术家

也在表现这个题材

但是他们的表现

和莱奥纳多的笔下的

受胎告知

可以说区别是很大的

像这幅早期的受胎告知

这幅作品

那么受胎告知

它表现的是一个18岁的少女

在自己的庭院中

突然天使来到她面前

说你受孕了

但是对于一个还没有结婚的

少女来说听了这个消息

应该是很惊讶

可是我们看到这个题材

她就很僵化

她没有这种表情

因为中世纪它不需要

它不允许人去表现

这种丰富的感情

它就要有意识的去淡化人性

可是在莱奥纳多的笔下

人文主义精神

可以说在这幅画上

呈现出来向人性的回归

这个天使来到

这个少女面前

告诉她你受孕了

那么坐在门前的这个少女

她非常惊讶的不自觉的

抬起了一个手

所以就整幅画面来说

这种人物情感的交流

以及画面的那个严谨的透视

非常具有现实感的那种景色

都使得人文主义精神

在这里得到了非常

完美的体现

他画了很多圣家族的作品

表现圣母和她的母亲

和她的儿子

这样一种题材

这个题材我们可以看到

如果抛开圣家族这几个字

那完全给人感觉的到

就是一个现实生活中的

一个家庭

母亲儿女之间那种感情

非常的具有人性

所以这种人性的描绘

可以说对封建神学

禁欲主义无疑是一种消解

那么在他的另外一幅

作品中也展现出来

他的与众不同

最后的晚餐

在他之前

也有很多人表现这个题材

可是我们看到这些题材表现的

都是很公式化的

比如说像出卖老师的犹大

他就是作为一个反面人物

一眼就能认出来爱憎分明

但是这里就缺少了一种戏剧感

而莱奥纳多处理不是这样

我们看到莱奥纳多

在处理这段

最后的晚餐的时候

基督跟众人

基督跟他的门徒说

你们中间有一个人

出卖了我那么这个时候

整个画面十二个门徒

以三人一组三人一组

形成了一个非常

丰富的一个画面

那种情感交流

有愤怒的有向老师表白的

还有在交头接耳的

唯独只有一个

就是出卖老师的犹大

被画在一个三角形的

一个暗部所以这幅画

它非常的具有现实感

人文主义精神

就是要强化这种现实生活

只有在强化现实生活中

才能打破封建神学

长期以来对人性的那种禁锢

那么说到

莱奥纳多达芬奇的作品

我们就不能不提

他最著名的这幅蒙娜丽莎

蒙娜丽莎这幅作品

可以说有很多人

都在从事这幅作品的研究

甚至人们在研究这幅作品中

已经细化到

分析它的每一个细节

包括这双手

也认为是一个非常有魅力的

有情感的神秘的一双手

包括蒙娜丽莎后面的

自然景色

人们也说也充满着一种神秘感

但是实际上

莱奥纳多之所以

花很长的时间

来描绘一位女性

其实就是人文主义精神的表现

因为女性长期以来

都被压在最底层

他就是要通过自己

精湛的艺术技艺

将一个令人百看不厌

充满着迷人魅力的女性

搬上艺术的舞台

所以妇女不再是

附着在神的名义

而是直接以人的名义

登上了艺术的宝座

我们说尽管这位人间妇女

还没有摆脱笑不露齿的

封建礼教的约束

但是所洋溢的人文主义精神

是显而易见的

那么在宣扬人文主义的

精神过程中

关注现实生活

还有什么比这样的女性形象

更具有现实的魅力呢

可以说莱奥纳多笔下的这个

蒙娜丽莎作为妇女

作为长期被压在底层的妇女

她赋予了女性作为

人的尊严的表现

莱奥纳多画了一幅

圣母哺乳的这样一个情节

那么过去在封建社会

女人的肉体是不能外露的

特别像圣母

长期以来圣母都没有出现

哺乳的这个情节

但是莱奥纳多把它

把女性这种丰满的乳房

给表现出来了

这样一个题材

可以说对于瓦解封建

禁欲主义无疑是

一个非常重要的一个突破口

圣母哺乳的

这样一个题材

一经出现可以说

在欧洲各国的文艺复兴中

都被人们津津乐道

表现这个题材

可见 它对反封建禁欲主义

具有何其重要的历史价值

但是实际上说到

女性哺乳的这个题材

我们在十二世纪的时候

我们的艺术家

就已经借助了

我们当时十二世纪的李嵩

就画了货郎担 骷髅幻戏图

这种妇女哺乳的情节

也可以说这个情节

它在某种意义上

它就是代表了市民

反封建意识

但是我们的反封建意识

当时不借助什么神

不借助什么圣母

我们就是普普通通的妇女

现实生活中的妇女

所以就此一点来说

我们的市民艺术

就是不需要打着宗教的外衣

只是说我们的商品经济

后来没有得到继续的发展

这就使得我们的市民艺术

最终也被终止了

所以圣母哺乳的

这样一个题材

使我们感受到

在反禁欲主义过程中

不可低估的力量

在意大利佛罗伦萨

还有一位巨匠

那就是米开朗基罗

米开朗基罗可以说

是一个充满有英雄主义

情节的一个孤独的

伟大的艺术家

这种品行

为他留给人类

那高不可及的艺术

可以说是上帝献给

人类最好的礼物

米开朗基罗的性格刚毅

坚强不屈

埋头苦干

所以这就使得

在艺术的园地里

留下了非常令人惊讶的

艺术的杰作

可以说由于他的这种性格

使得在捍卫艺术的尊严上

他不向任何势力低头

包括具有至高无上权力的教皇

在他的艺术面前

也得让路

这就是他的秉性

这就是他的性格

所以教皇面对这样一个

才华横溢的艺术大师

也不得不妥协

因为他的精湛的艺术

无人可以取代

这就成就了他无比辉煌的事业

学艺的时候

就有幸在当时的执政官

美第奇家族跟一个

园林师学艺

那么在16岁的时候

他就创造了一幅

圆形的圣母子的雕像

这幅雕像可以说

展现了他的才华

那么由于他在

美第奇家族跟着这个

园林师学艺

使得他有幸在这里接受了

大量的人文主义思想

为什么

因为执政官

美第奇家族在当时

佛罗伦萨非常有势力

当时佛罗伦萨的那些

人文主义学者

都经常在这个他的庭院中

他们在探索着

人文主义的思想

所以他也在这样一个环境中

成为一个人文主义

思想的受益者

那么他的创世纪这幅作品

可以说非常的令人惊讶

在这幅作品中

他用了四年的时间

来创作这件令人

非常惊讶的作品

以至他完成这幅作品的时候

他都不能像正常人走路

因为是巨型的天顶画

他天天都得仰着头画

这种劳作的艰辛

令人难以置信

但是他以极其勤奋

坚毅坚强的性格

和艺术的热情

创造了这幅人间

最伟大的艺术作品

这可以说

是他在艺术领域里

可以誉为一件

浩大的工程

在这个宗教的教堂里

他不仅画了巨型的这种天顶画

还在宗教的这个

还画了一幅

最后的晚餐

一幅巨型画

这幅画放在宗教

教堂里面

那完全是对宗教的玷污

藐视为什么这样说

因为这幅最后的晚餐

米开朗基罗用了

一个教会无法接受的

艺术形式

那就是在整个墙壁上

布满的全都是裸体的形象

由于有古代遗迹

裸体雕塑

那你画一幅单幅的裸体艺术

那宗教裁判所也就忍忍

可是在宗教圣地

在教堂里面画出

大量的裸体的人物

这不是对教会的玷污吗

所以教皇得知这个现象以后

非常的愤怒

命一个艺术家

要给这些裸体人物穿上衣服

但是面对如此浩大的工程

这位三流的艺术家

最后只好给圣母

披上了一件外衣

所以我们从画面上可以看到

在基督的旁边

这个圣母原来是裸体的

衣服是附着

后来加上去的

所以由此可见

人文主义精神

它对艺术家来说

就是要用这些裸体的艺术

来对封建神学进行反抗

来突破禁欲主义

所以我们说裸体艺术

是反禁欲主义最好的

一种表现形式

所以裸体艺术

它不是无缘无故诞生的

它的诞生它是跟这个

社会的发展有密切的关系

在中世纪它就不能够画裸体画

但是现在要传播人文主义精神

要进行一场新的历史的变革

社会制度的变革

那么裸体艺术当然是

反封建禁欲主义

非常重要的突破口

那么他的这尊雕像

大卫也是非常的令人惊讶

这尊巨大的体积的雕塑

可以说展现了艺术家

他精湛的艺术技艺

表现了他特有的那种

英雄主义情怀

面对封建社会

要创建一个新的社会制度

这种英雄主义的情节

而大卫这副作品

可以说在某种意义上

为新生的资本主义

这种精神上提供了

义无反顾的那种

英雄主义的情怀

支撑起了这个新生的阶级

他们造反的脊梁

所以我们说意大利文艺复兴

造就了一代天才

而天才推动了意大利

文艺复兴的发展

为资产阶级的人文主义精神的

确立立下不朽的历史功勋

那么像摩西这幅作品

也是通过一个宗教题材

来表现了那种

对旧势力的藐视

可以说他的作品在内容上

在形式上都体现了

一种造反的精神

那么像这两尊雕像

一个是垂死的奴隶

一个是被俘的奴隶

但是这两尊雕像

给人感觉到

他既不是垂死的

也不是被这个绳索

能够束缚的住的

一个英雄形象

这个垂死的奴隶

给人感受到的

就像一个刚刚苏醒

过程中的一个形象

而这个被俘的奴隶

他那强健的肉体

这就是绳索

怎么能够束缚的住他

所以人文主义精神

就是这样在他的

艺术作品中呈现出来的

那么除了莱奥纳多达芬奇

和米开朗基罗

还有一位伟大的艺术家

拉菲尔

拉菲尔可以说也是一个

才华横溢的

被称之为天之骄子的

时代宠儿

为什么这样说

因为拉菲尔他的艺术

非常符合当时市民的

审美习惯

美丽端庄

充满着人性

所以据说在他出行的时候

那都是前呼后拥

很多宠爱他的市民

追星族都跟着他

所以他出行的时候

非常受人欢迎

他的艺术的才华

表现在

他始终将圣母作为

艺术创作的主题

而在这个主题中

圣母的形象

以其温柔妩媚亲切善良

高贵睿智

反映出现实生活中

那种新的女性形象

将庄严的圣母

以柔和抒情甜美的

艺术形象

呈现在公众的面前

所以他的艺术作品

不同于莱奥纳多的

具有非常严谨的科学的那种

艺术造型

也不同于米开朗基罗

那种非常具有英雄主义的

艺术造型

而是以呈现出甜美的

女性形象征服了人们

所以他笔下的很多圣母

都是他选择

他所看到的那些

佛罗伦萨最美丽的女性

来作为他的圣母的形象

呈现出来的

那么在他描绘的

一系列的圣母中

我们都可以看到

那甜美的女性形象

而这种甜美的艺术形象

当然符合当时

广大民众普遍的

这种审美的需求

椅中圣母这幅作品

可以说

据说是他在一个小镇上

看到一个非常美丽的少妇

于是顺手拿了一个

圆形的簸箕画了这幅

椅中圣母

那么这个圣母

以其温柔多情的神情

丰腴健美的身躯

展现出女性所特有的魅力

所以正是这样一系列的艺术作品

使人文主义精神得到了弘扬

而宗教教义的那种禁欲主义

苦行僧的那种

旧的宗教教义

到处的受到了人的厌恶

所以人文主义时代

这种艺术作品

它是跟这个时代相吻合

符合这个时代的精神

推动了人文主义精神的发展

艺术家做出了

不可磨灭的历史贡献

所以正像恩格斯所说的

他说 这是一个人类前所未有的

最伟大的进步的革命

是一个需要产生巨人的

在思想能力上

热情上和性格上

在多才多艺和学识广博上的

巨人的时代

他们的特点是

他们几乎全都在运动中

和实际斗争中

生活着活动着

参加政党进行斗争

一些人用笔一些人用剑

而许多人两者并用

因此有了使他们成为完人的

那种性格上的完美和坚定

在发现客观世界

及资本主义前景的同时

也发现了自己的主观世界

及人性

这就给了他们以无穷的力量

使他们在各个方面

创造出奇迹

所以我们可以感受到

在历史的发展进程中

新的社会在扬弃

旧的制度的过程中

它都是一个产生巨人的时代

就像我们华夏民族

封建社会在扬弃奴隶制

历史进程中

出现了百家争鸣

一大批这个才华横溢的

思想家哲学家出现

同样意大利

也出现了大量的这些

时代的巨匠

他们掀起了文艺复兴的高潮

荡涤了封建秩序和禁欲主义

向着人类一个更高的

社会形态迈进

所以意大利文艺复兴

可以说为人类摆脱封建

专制社会

登上一个新的社会制度

奠定了重要的基础