当前课程知识点：不朽的艺术：走进大师与经典 > 第一讲：艺术概说：问题与方法 > 6.艺术是不可定义的？ > 6.艺术是不可定义的？
我们现在要谈的一个问题就是
关于艺术的定义
在对艺术下定义之前
我们作为二十一世纪的大学生
或者是学者
我们都要面对二十世纪以来
关于艺术的这样一些根本的看法
一个是已故的
英国著名艺术史家贡布里希
在他的著名的艺术史著作
《艺术的故事》当中这样说
他说
在我们这个世界上并不存在
大写的艺术这样一种东西
只存在艺术家
那么贡布里希这句话
怎么理解呢
他认为通过人类几千年以来的
文明艺术史的发展
特别是经过十九世纪中期到
二十世纪全过程的艺术发展
现代艺术的发展之后
就会发现要给艺术一个统一的定义
他说基本上是不可能的
但是他又说在我们
这个世界上存在艺术家
那么这又怎样理解呢
我们可以这样认为
在贡布里希看来
虽然没有一个统一的
大写的艺术存在
但是呢
人类的的确确在
进行着各种各样的艺术活动
所以我们看待艺术根据
贡布里希的这样一个观念来说
我们怎样看待艺术
我认为应该取一种历史发展的
和文化多元的眼光来看待艺术
怎么理解
所谓历史发展的我们应该知道
我们刚才说人类的文明艺术
已经经历了数千年
我们指的是文明时代的艺术
但是呢在文明史之前
其实人类的艺术史已经经历了
可以说是数万年的历史
所以从史前时期的艺术
到我们今天的所谓的
全球化 信息化
还有这种消费主义文化
为背景的艺术
当然在不同的时代
它是有不同的手法 不同的风格
最关键有不同的对于艺术的态度
同样的
我们说文化多元的看待艺术
其实就是不同的民族 不同的文化
他的艺术的发展路线和艺术手法的
采用也是有非常大的区别的
比如说同样是绘画
中国的山水画和西方的风景画
在处理空间上就是完全不同的
我们知道西方的风景画经过
文艺复兴以来的
科学的写实主义的影响
形成了一种基本的构图原则
就是定点透视法
而中国的山水画呢
从唐宋以来直到元明清
甚至西方的透视绘画技巧
进入到中国
都没有改变中国山水画的
一种构图原则
这个构图原则就是
散点或者说多点透视法
为什么会产生这种差别呢
我们在后面的讲解当中会跟
同学们一起来进一步探讨
但是在这里我们简单说
产生这两种构图原则的差异
不是技术水平的先进与落后的差异
而是两个民族文化不同的
世界观的差异所决定的
那么关于艺术在二十世纪
还有一个很重要的观念
这就是分析美学家魏茨（Morris Weitz）
他所说的
他说我们总是试图去寻找一个
关于艺术的单一的定义
这是错误的
他说艺术如果我们一定
要给它定义的话
我们应该明白艺术本身
就是一个开放的概念
其实他的这个话也可以说
跟贡布里希所说的
没有一种大写的艺术
只有艺术家这个说法是相联系的
所以开放的艺术概念
其实就是我们要承认
人类的历史的发展和
人类文化的多元性
对艺术的多样性
丰富性的一种作用
因此我们要想寻求一种
放之四海而皆准的单一的艺术概念
或者是定义
应当说这是不符合艺术史的事实的
关于艺术的第三个值得重视的说法
就是德国艺术家
阿多诺所说的
他说今天不正之名的是
关于艺术的一切都是有问题的
或者说都不是不言而喻的
他说艺术的定义
艺术的本质
艺术的起源
艺术的社会功能
甚至关于艺术本身存在的可能性
他认为都是存在问题
阿多诺的这个论断
的背景是什么呢
就是从十九世纪后期
到二十世纪中期以来的
近百年的现代先锋艺术运动
根本上破裂了传统艺术的
美学体系和相应的价值标准
因此关于艺术的一切问题都
存在于瓦解和被质疑的现状当中
我们刚才介绍了前面三位
重要的艺术理论家在现代背景上
对艺术的三个基本的看法
那么在这个时候呢
我们还是要回头来给大家提示一下
在人类艺术史上
特别是在文明时代以来
试图对艺术作出定义
始终是一种直觉的文化追求
这种文化追求从古希腊到
二十世纪的西方文化发展当中
有一条明确的脉络
那么我们现在给大家
介绍六种对艺术做定义的说法
一种就是我们刚才提到的
柏拉图所指出的
他认为艺术是对现实景物的再现
或者是模仿
那么进入到晚近之后
特别是到了浪漫主义时代
关于艺术的一个新的定义
就是艺术是表现
准确地讲艺术是情感的表现
而在此之后呢
进入到二十世纪的时候
一个英国的美学家（克莱夫·贝尔，Clive Bell）
指出艺术是什么呢
艺术是有意味的形式
其实是关于艺术是
表现的进一步延伸的说法
而到了二十世纪维特根斯坦
开始影响世界哲学的时候
或者说影响西方哲学的时候
怀疑主义美学原则
影响了对艺术的基本判断
因此在维特根斯坦之后
出现了关于艺术是一种家族相似
就是艺术没有本质
但是相互之间就像一个
家庭的人之间有一种相似性一样
家族相似的艺术理论
还有就是艺术世界
用艺术世界来定艺术的艺术理论
所谓用艺术世界来定艺术就是说
什么是艺术
不是可以寻找一种
普遍而抽象的艺术定义
而是只能依据于一个艺术圈
或者是一批卓有影响
被承认的艺术家
他们来判断是艺术
还是不是艺术
或者说来给艺术定标准
当然了还有一种更进一步的发展
就是从历史的角度来对艺术做鉴定
这就是关于艺术的历史意图理论
那么这些可能对我们初学艺术
或者说初步进入到美学领域的
同学们来说
这些定义之间
我们可能更多的是看到
他们的差异和矛盾
甚至可以让我们觉得纷乱无序
但是对于我们进行艺术史的学习
尤其是我们试图
深刻的去领悟
人类艺术史上的伟大作品
即他们的创造精神
我认为我们关于艺术是什么
或者是关于艺术定义的探讨
应该有一种开放的
历史的多元的思维
- 1.图像与信息：事实缺损
--绪论
-- 1.图像与信息：事实缺损
-2.真相与真实：意义扭曲
-- 2.真像与真实：意义扭曲
-3.信息时代：图像狂欢
-4.自然、动物与人艺
-5.艺术：从实体到构造
-6.艺术是不可定义的？
-7.全球化与消费主义
-8.艺术，反艺术
--8.艺术，反艺术
-9.经典的当代价值
-第一讲：艺术概说：问题与方法--课后习题
-1.史前艺术的发生
-2.神秘的洞穴壁画
-3.岩刻的象征性
--3.岩刻的象征性
-4.史前绘画的书写意义
-5.史前艺术的美学特征
-6.部落艺术的身体手术
-7.“通天”的建筑
-8.古代埃及的“不朽”艺术
-第二讲：偶像的黎明：无名大师的杰作--课后习题
-1.神话与秩序
--1.神话与秩序
-2.《荷马史诗》
--2.《荷马史诗》
-3.悲剧哲学
--3.悲剧哲学
-4.数字与建筑
--4.数字与建筑
-5.美：以人造神
--5.美：以人造神
-6.生动与和谐
--6.生动与和谐
-7.菲迪亚斯的雕塑
-8.感性的突出
-- 8.感性的突出
-第三讲:美的神话创作：从荷马到菲迪亚斯--课后习题
-1.中国书画文明之始
-2.青铜威严神明
--2.青铜威严神明
-3.毛公鼎与文字永恒
-4.中国诗哲的生死沉痛
-5.秦始皇的兵马俑
-6.汉代绘画之动
--6.汉代绘画之动
-7.汉代雕塑的大气朴拙
-第四讲: 威严与神明：从青铜器到汉画--课后习题
-1.魏晋宗师庄子
--1.魏晋宗师庄子
-2.慷慨嵇康
--2.慷慨嵇康
-3.魏晋风流
--3.魏晋风流
-4.书法宗师王羲之
-5.《兰亭序》
--5.《兰亭序》
-6.二王书法
--6.二王书法
-7.顾恺之其人其画
-8.诗人陶渊明
--8.诗人陶渊明
-第五讲：沉痛与超越：魏晋书画大师--课后习题
-1.唐代禅宗
--1.唐代禅宗
-2.草圣张旭
--2.草圣张旭
-3.《古诗四帖》
--3.《古诗四帖》
-4.张旭与怀素
--4.张旭与怀素
-5.吴道子其人其画
-6.王维与山水画
--6.王维与山水画
-7.诗与画
--7.诗与画
-第六讲：豪放与超逸：张旭和吴道子--课后习题
-1.文艺复兴萌芽之师乔托
-2.乔托的自然主义
-3.《阿雷纳礼拜堂壁画》
-4.北方文艺复兴画家罗伯特·康平
-5.《根特祭坛画》
-6.扬·凡·艾克的世俗绘画
-第七讲：神圣的肉身：乔托与扬·凡·艾克--课后习题
-1.文艺复兴的黎明之美
-2.自然再创造者达芬奇
-3.不朽的《蒙娜丽莎》
-4.拉斐尔的古典主义
-5.《西斯廷天顶画》
--《西斯廷天顶画》
-6.《摩西》神话与雕塑
-7.米开朗基罗的生死悲情
-8.提香与威尼斯的感性
-第八讲：辉煌的神圣：从达芬奇到提香--课后习题
-1. 鲁本斯与巴洛克
-2. 普桑的古典情怀
-3. 伦勃朗的光影人生
-4. 自画像中的伦勃朗
-5. 非凡的维米尔
--5.非凡的维米尔
-第九讲: 自然与人性：鲁本斯、普桑和伦勃朗--课后习题
-1. 南北山水
--1.南北山水
-2. 宋徽宗以诗试画
-3. 以大观小
--3.以大观小
-4. 虚实相生
--4.虚实相生
-5. 闲山静水
--5.闲山静水
-6. 富春山居图
--6.富春山居图
-7. 倪瓒的画友人生
-8. 云林逸气
--8. 云林逸气
-小节
--第十讲: 气韵与品格：宋元山水画--课后习题
-1.“狂者文化之源”
--“狂者”文化之源
-2.悲剧狂人李贽
--悲剧狂人李贽
-3.徐渭：从才子到狂人
-4.徐渭美学思想
--徐渭美学思想
-5.戏谑画道徐渭
--戏谑画道徐渭
-6.《杂花图卷》
--杂花图卷
-7.徐渭艺术的醉与艺
--徐渭艺术的醉与艺
-第十一讲： 个性与戏谑：狂人徐渭--课后习题
-1.温克尔曼
--1.温克尔曼
-2.新古典大师大卫
-3.《马拉之死》
--3.《马拉之死》
-4.《萨宾的女人》
--《萨宾的女人》
-5.安格尔的唯美之作
-6.摄影与图像之争
-7.库尔贝与现实主义
-第十二讲：古典的转进：从大卫到库尔贝--课后习题
-1.卢梭与情感主义
-2.康德论美和崇高
-3.歌德：从维特到浮士德
-4.浪漫英雄拜伦
--4.浪漫英雄拜伦
-5.浪漫主义的绘画法则
-6.康斯坦布尔
--6.康斯坦布尔
-7.透纳的海洋
--7.透纳的海洋
-第十三讲：浪漫主义的诗哲与绘画--课后习题
-1.现代艺术与罗丹
-2.《地狱之门》
--2.《地狱之门》
-3.马奈的绘画理念
-4.莫奈的印象
--4.莫奈的印象
-5.最后的画家塞尚
-6.梵高：绘画与人生
-7.梵高的艺术价值
-第十四讲：体验与观照：梵高与塞尚--课后习题
-1.艺术现代主义
--1.艺术现代主义
-2.杜尚的小便器
--2.杜尚的小便器
-3.这不是一只烟斗
-4.实验大师毕加索
-5.在无限之维
--5.在无限之维
-6.艺术在沃霍尔之后
-第十五讲: 无边的艺术：从杜尚到沃霍尔--课后习题
